推荐
精选
夏普DS8+Campfire北极星
夏普1bit机器的问题,1.驱动力比较低,多单元耳塞比较难出好声。2.高频过亮,无论谢蓝图,北极星还是RS10。3.中频凹陷,而且人生颗粒感比较重。优点就是包围感很好,就算不用4级耳塞,也能带来非常好的分离度。很奇怪,夏普在数字放大后,直接风格大变。  
【行业资讯】8500元!Campfire Audio限量塞Moon Rover探月者发布
近期,Campfire Audio新品耳塞Moon Rover探月者正式发布。这款塞子全球限量888对,采用封闭式设计,继“清晖”之后再度搭载了平板单元,外部采用绚丽的手工钛合金烤蓝工艺处理,是一款内外设计都非常独特的耳塞。探月者限定版耳塞国行零售价8500元,国行版本额外增配Time Stream 4.4mm平衡耳机线。探月者采用手工钛合金烤蓝工艺,外壳经梯度温差处理,呈现三种互相交融的色彩,会随着光线变幻出绚丽的色泽。外壳为手工制作,每组耳机淬火纹理都有细微的差别,呈现独特的美感。探月者搭载内外双层声学音腔,外腔延续经典的硬派外观,使用PVD不锈钢导管和金色三叶螺丝,内腔则采用Solid Body 3D结构,大幅提升声学性能。耳塞内部搭载12mm全频响应单元,其具备高速脉冲响应特性,可以快速、准确地重现声音,具有瞬态快、失真低的特点,同时能呈现出高透明度以及饱满的音色。基于强大的素质基底,探月者可以充分发挥出有强烈模拟质感的音乐味。此外,探月者搭载平面波阵相位技术,兼具更好的相位失真控制及信号指向性,让解析力更强、音乐细节更丰富。关于Campfire Audio Moon Rover探月者的使用体验,后续耳边事将带来详细分享,敬请期待~  
【行业资讯】Campfire Audio推出新品耳塞Fathom英寻
美国发烧耳机品牌Campfire Audio曾推出过多款有较高热度的经典产品。2024年,Campfire Audio继特别限量型号Black Star(黑星)之后,又在近期推出了全新型号——Fathom(英寻)。Fathom国行零售价8180元。幻彩金属 绚丽优雅Fathom采用CNC加工铝合金金属外壳,外形精巧,轮廓光滑,佩戴舒适度较高。金属外壳的表面经过黑色阳极氧化亮面处理,富有光泽,不锈钢气孔和MMCX接口环均经过PVD幻彩色处理,每一对耳机都拥有独一无二的成色,变幻的光彩与黑色的机身形成了鲜明对比,既优雅又不失张力。六单元配置 发烧级调校Fathom配备了六枚Campfire Audio特别订制的动铁单元:一对超高音单元,可带来强大、清脆、通透的高频;一对中音单元,可准确重现人声和乐器;一对低音单元,带来丰富、平衡的低频。Fathom的风格设计是提供忠实于原始录音的声音,从最低频到最高频的每个音符的细节,都让人听到清晰而有深度的音乐。整体而言,通过精心调校的Fathom可在全频段范围内提供精确的声音再现,其拥有极高的解析力和恰到好处的温暖中低频,声乐表现相当出色,适合大部分的音乐类型。丰富配件 体验完善除了出色的音乐体验之外,Fathom还提供丰富的配件以完善烧友的使用体验。Fathom附送2条Campfire Audio的高质量Time Stream八芯镀银铜耳机线,分别为3.5mm和4.4mm插头。附赠的皮革收纳包(Dimensional Folding)来自葡萄牙手工制作,可同时装入耳机和播放器,兼备质感和保护性。轻量化编织网袋(Breezy Bag Jr)设有斜挎背带,日常出行使用时十分轻便。双格耳机保护袋(Two Pocket Mesh Bag)可以长效保护耳机单元,保障耳机长久耐用。  
售价两千不带降噪 发烧友却口口称赞 聊聊Campfire Audio Orbit
聊聊Campfire Audio推出的首款真无线耳机——Orbit。这是一款在产品命名和外方面非常有品牌辨识度的真无线耳机。Orbit虽然没有像之前的Campfire Audio产品那样采用星座来命名,但Orbit本身就是星轨的意思,依旧寄托着CFA品牌对浩瀚星空的无限向往。外观方面,耳机的主体轮廓和不锈钢导管会让人立马联想到仙女座等经典型号。大地色系拼接充电舱与内部的浅绿色搭配,视觉上又保留了Campfire Audio大胆前卫的特色。配件也十分精致,一枚胸针、type-c充电线、三对硅胶套和惰性海绵套。Orbit在方方面面提醒着我们它是一款Campfire Audio操刀的产品。Orbit是一款主打音质表现的耳机,它并不具备包括主动降噪在内的各种功能,甚至连佩戴检测功能也没有。本以为它会像其他主打音质的产品那样来个一圈多铁的HYBRID架构,哪知是我想多了。一颗10MM口径LCP全频动圈,蓝牙5.2协议, 加上AAC和AptX自适应编解码技术,更没有过多的官方宣传文案。如果没有Campfire Audio品牌背书,相信不少消费者已经被2000余元的售价劝退。然而, 它是一款从外到内传承着品牌基因的TWS。在我个人看来,Orbit的声音可以用宽松、正确、张弛有度来形容。Orbit搭载的这颗10mm定制LCP动圈单元具备出色的刚性,为耳机提供足够动态的同时,在音乐细节和控制力上亦有过人之处。整体来说,能够塑造出规整而宽阔的声场以及均衡细腻的乐感。Orbit所塑造的音乐氛围感和低频量感非常舒适,对于打击乐的细节和力道有着相当优异的表现。它更像是个将功力运用得炉火纯青的武林高手,懂得发力更懂得收敛,张弛有道,不乏力亦不浑散。煲机一段时间后,拿来听崔健那些老摇滚,空间的塑造、混响以及音乐的节奏,都能有非常正确的体现。拿来听罗大佑的《之乎者也》,能够非常自然清晰地表达出音乐原有的氛围和律动。Orbit没有过分的低频渲染,却又绝不在氛围感上减分,它出色的控制力又让低频格外“规整”,铿锵有力,回弹与速度感在我个人看来更是没话说。人声密度和厚度表现十分自然,结像扎实,线条性优秀,中性的基调略带些温润的特质。对比我手里的米傲乐TH330, Orbit在醇厚度上略弱一些。坦白的说,Orbit的人声没有给人过于明亮的感觉,但通过巧妙的声场塑造,它能传达给人一种清透活泼的音乐情感。这颗动圈单元能够表现出姣好的人生瞬态和细节,以及较为细腻的层次。这些表现丝毫不输某些同价位的有线耳机。高频有比较不错的延展,清透而不刺激。能够将小提琴温润而扎实的古典特质表现出来,明亮清透之余,这款耳机能够流露出一股温润纤细的底蕴。让我想起索尼WF-1000XM4,两者在调音思路上有些相似,如果不开EQ,两者的音乐表现力相对来说有些保守,但Orbit在素质和对音乐性的表达上要略强一些。声场开阔,乐器定位科学明晰,情感和乐感没有过激的表达,在我个人看来,基本来说是中性自然的路数吧,仿佛找回来多年前刚开始接触日本DSD音乐的感觉,平和、细腻、隽永,又不失味道。IPX5防水,Campfire Audio APP加持,8.5小时续航(配合充电舱可实现30小时续航)以及令人耳目一新的礼盒式包装设计,如果对主动降噪等功能没有硬性要求,而是“音质至上”,可以选它!  
自新世界的萤火 | Campfire Audio「全新世」三单元动铁耳塞评测&体验
来不及回味蜜柑和蜜露陪伴的甜美夏日时光,Campfire Audio又为我们带来了一组新品,「猛犸」Mammoth 和「全新世」Holocene这两条定位中端的耳塞。二者之中,笔者对三单元动铁结构的后者更感兴趣,原因其一是基于Campfire Audio过往动铁耳塞产品的不俗表现,无论是早期多个版本的仙女座还是去年推出的钛金属外壳的天坛座,Campfire Audio的动铁耳塞在设计上和声音上都曾令人耳目一新;其二是因为三单元动铁这一配置所蕴含的可能性,作为耳塞领域的不少经典之作的配置架构,完善却并不富余的硬件不仅是对动铁单元利用程度的考量,同时在调音方向上的选择和拿捏也尤为重要。对于这一定位的耳塞,想要追求时下高端旗舰产品上近似无懈可击的调音处理是不现实的,如何充分发挥单元和技术上的优势去打造一条水准和特色同时在线的产品应是大多数品牌所追求的目标。家族式的礼盒包装设计里,Campfire这一次又带来了全新款的耳塞收纳包,色彩醒目个性十足,再生塑料材质的耐用度以及抗污性也十分不错,内部空间除了满足耳塞收纳之余还能轻松放下一只小尾巴(便携解码耳放),方便用户日常使用。在耳塞本体方面,「全新世」的外观延续了Campfire Audio动铁系列棱角分明而富有力量感的腔体设计,大地色系的铝合金材质奠定了整条耳塞沉稳坚毅的视觉基调,而在腔体的logo、线材接口及插头、收纳包的铭牌和拉链处,campfire都选择了荧光材质进行点缀,在昏暗的环境里这一细节赋予了这条耳塞与平日里截然不同的视觉语言,活泼而富有生命力。从仙女座的色彩为先,到天坛座的质感至上,再到全新世的明晦变化,Campfire的几款产品都在用简洁而克制的设计凸显各自的主题,这不仅使其成为耳塞市场里少数值得玩赏的单品,在日常使用中也易于融入不同风格的穿搭中,成为彰显个性的配件。「全新世」机能感十足的设计语言不仅让整款产品气质上更加年轻,也为日常使用中也带来了不少便利——荧光材质加持的「全新世」总是能第一时间触及用户的视线,用一种醒目却又不烦扰的方式提醒用户它的存在,无论是在昏暗的房间里还是在背包中,想要找到这条耳塞都是轻而易举的。而在声音表现上,「全新世」这条耳塞首先给笔者留下较深印象的部分在于其分频衔接上的流畅度与三频音色上较好的一致性,而其所搭载的T.A.E.C.空气共鸣技术和Solid Body腔内部件技术可谓功不可没,前者对于动铁高频部分音质的改善尤为关键,而后者对于谐振的抑制也为这条耳塞的解析水平奠定了基础。相互配合之下,「全新世」为我们带来一个细致通透、轻盈明媚、动感悠扬而富有朝气的声音。初听「全新世」是很容易被其明快的解析力所吸引的,某种程度上它所呈现的素质感已经超越了一些较为传统的三单元动铁产品给予笔者的认知。明晰的解析之下,这条耳塞的三频细节刻画也有着很高的一致性,低频收多放少,下潜适中回弹迅速,中低频的细节有着不错的清晰度,适当削减泛音以营造较为干爽的声底;中频部分的音色较为中性,并通过适度拉近人声与听者的距离,在强调解析力的同时使得细节的呈现更加丰润而立体;高频的延伸自然柔润,线条舒展而不显刺激,整条耳塞中高频部分有着良好的透明度,对于一款纯动铁耳塞而言这样的质感是令人满意的。正如上文所述,「全新世」这条耳塞的细节刻画能力有着较为鲜明的个性,它在充分释放单元的解析力的同时,通过音色上明媚的光泽弱化了潜在的刺激感,营造出活泼而动感的整体氛围。这一特点在其中高频部分显得尤为突出。在不少乐曲和歌曲的前奏部分,尤其是面对不少以弦乐或钢琴作为铺垫的流行歌曲,「全新世」能通过自己不俗的细节刻画能力和富有感染力的音色在歌曲一开始就实现引人入胜的效果,同时其抓耳的程度还会随着人声部分的加入进一步升级。而在低频方面,重质不重量的取向使其拥有着较为明快的节奏,整体的演绎呈现出一种加速感,这对于曲目情感的递进也有着一定的推动作用。总体来说,「全新世」这条耳塞给予听者的质感是明晰而顺滑的,这种柔润而舒展的感觉仿佛接受新知时分泌的多巴胺一样令人愉悦,或是参悟书中阐述的深意,或是领会彩蛋中暗藏的谜语,伴随着晚风吹过足底的清爽,忘却人间片刻的忧愁。看到这里可能一些烧友已经意识到,虽然都是纯动铁架构且有着相似的目标群体,「全新世」这条耳塞与曾经大热的「仙女座」在声音取向上是存在一定区别的。虽然两者都有着较为抓耳的中频,通透的质感以及不俗的解析力,但在音色与气质上这两条耳塞却是截然不同的。「全新世」明媚的中高频在听感上更显亲切,而「仙女座」则更加凝聚饱满而富有贵气,高频上晶莹的光泽和向上的延伸的力量感是前者所不及的;两条耳塞另一大差异在于声音密度上,相比之下单元数更多的「仙女座」在结像上较为饱满,对于器乐的还原更显真实;「仙女座」还在低频部分有着更好的动瞬态表现,虽然这并没有带来声场规模上的明显优势,但立体感相比「全新世」则更为显著。如果说「全新世」是身着纱裙音轻体柔的邻家少女,那「仙女座」对三频的刻画则显得更加凹凸有致,多了一份成熟而干练的气质,前者是对泛流行人声和小编制弦乐专精的利器,后者则凭借着素质上的优势有着更为全面的曲风适应性,有着更为健壮的声底。当然,如果追求整体上更加全面而平衡的声音表现,Campfire在两者之外还有更值得考虑的选择。除了在中频人声音色上独树一帜的感染力,「全新世」相较于「仙女座」更易于驱动的特性也使得其在日常使用中更容易发挥出声音上的水平与特点,使用百元级的小尾巴驱动「全新世」就基本能体验到其中高频音色上的特点,解析力的表现亦能接受;使用诸如KANN Alpha这类型的播放器可以进一步强化其在解析力上的表现,整体声音更显流畅而舒展,此外,乐图的小墨菊,海贝的RS6都是能充分发挥「全新世」声音特点的前端。笔者个人并不推荐音色上较为持重抑或监听性的设备与之搭配,一定程度上会弱化这条耳塞在音色上的感染力,同时笔者也不推荐使用这条耳塞去演绎主题较为严肃而深刻的曲目。另一方面,笔者并不会因为这条耳塞优秀的解析力和较为均质的三频而把它视作监听向的产品,对于绝大多数用户来说,「全新世」活泼动感的调音风格的确很难让人有坐定欣赏音乐的审视观,而是更愿意随着它的律动或是喃喃哼唱或是欣然起舞。Campfire为「全新世」配备了三款耳塞套,除了传统的硅胶套,标配的final E套已经是大家熟识的配件,与这条耳塞的搭配也颇为合衬。若是想进一步挖掘这条耳塞在低频上的潜力、获得更具素质感的声音,还可以尝试EarrBOND小紫套这样的配件。此外,与前辈「仙女座」一样,「全新世」相对均衡而细致的解析、三频音色上一致性和流畅的衔接为换线玩法提供了良好的基底,满足追求个性的高阶玩家的需求。「全新世」在笔者看来是一款调音完成度相当高的产品,它在保留动铁耳塞给人既有的解析力高、层次分明的印象同时,通过较为细腻柔润的中高频营造出了一个明快而富有亲和力的声音,在表现女声和小编制弦乐方面令人印象深刻。对于喜欢充沛的低频量感的用户,同期上市的圈铁架构的「猛犸」Mammoth或许是更值得考虑,而与Campfire既有产品中较为传统的美式风味相比,「全新世」作为一款三单元动铁架构的型号,它的表现或许能让你耳目一新。  
愈发成熟化的进阶型平板耳塞丨Campfire Supermoon清晖
遥想当年2018年Canjam的时候看到Campfire带来了一款定制动圈产品,当时也引来了也一小波关注,但上市后只做了少量的私模,慢慢淡出了大家的视野。目前有很多老牌定制厂子开始下场做公模,Campfire这边是反其道而行,似乎终于是想在定制耳机市场拼杀一波,而且使用的是平板单元,名为Supermoon“清晖”。不同用户购买私模的心态可能是不一样的,或出于追求极限音质、或想要彰显个性、又或者非常享受定制Artwork时的乐趣。但在写清晖之前,先和大家交代两点,首先是清晖不支持外观定制,也就是说你如果订了私模,那么只能看到这一坨黑色+金属面板的样子,另外,我个人并没有做过Campfire的私模,并不清楚Campfire私模的特性,相信定制资深玩家应该知道不同品牌对于私模的声音呈现是有所区别的,有些品牌是公模私模声音接近一致、有些品牌是基于公模的风格基础上有综合素质的提升,也有一些品牌做私模如换塞,就连声音风格都有所不同。我体验过的这么多Campfire耳塞里,印象中这是为数不多标配了4.4插头的型号,但和私模的标配线材料有所不同,公模的原配线是纯铜材料的Pure Copper Litz,而私模是默认3.5接口的Smokey Litz铜镀银线,平衡口需要加钱升级,因此理论上线材的不同也会对公私模带来声音差异。但有一个非常值得关注的特性在于,Campfire官方给清晖提供了两种私模定制的形态,用户可以选择你的私模是短粗导管、或者常规的深导管来满足不同人群的佩戴需求。从官方资料中不难看出,清晖这次对于“易推性”有一定的侧重,除了配备一颗14mm直径、0.002mm厚度的平面振膜外,还搭载了一款1.6T磁通量的N52钕磁铁,能令线圈获得更多的推力、提升瞬态响应能力。从我的实际搭配中看,清晖的易驱性甚至要高于目前千元档的那几款平板耳塞,不但在素质档次上更高,而且如果用“宽松度、两端延展、动态、密度”这几个平板耳塞较难推出的特性来说,清晖甚至比售价千元档的几个入门型号都要更容易展现出来。拿W2-131举例,我原本只是抱着试试看的心态去推清晖,没想到此时的声音已经呈现出了一个万元档的耳塞应有的素质,尤其是在横向声场和动态表现方面,而如果同样是拿W2-131来推,配备了平板单元的AK Zero1、Acoustune Madoo Typ711则极低频出不来、动态疲软、而且声音紧绷。虽然一直以来我对Campfire的印象都是驱动门槛低、甚至连手机都可以推,但没想到就连平板单元都能贯彻这个理念,夸张点说,如果你没什么好前端,打肿脸充胖子非要买清晖,那配一根两百块的小尾巴也能凑合听听流行......Campfire在我心目中一直是以流行调音见长的,这次清晖甚至是把流行调音写在了详情页里,比如爵士、摇滚、R&B、乡村、嘻哈等,其实都可以不严谨地理解为是“泛流行乐”类目,除此之外还有电影原声、电子乐。而关于清晖演绎的古典乐好不好听,我的看法是能听、但不推荐,因为清晖的中频结像较大、而且位置很贴耳,以及它的纵深不够导致了临场感稍有欠缺,如果是听流行Live、或者古典大编制的话会显得声场不够圆。而小编制、爵士小酒馆录音、或者电影原声这种不那么强调现场真实感的曲目,清晖的表现则非常优秀,尤其是横向声场非常宽大、是可以越级PK两万内大部分耳塞的那种程度,声场的边缘有类似动圈的那种轻微模糊感、听感是属于明显的开阔型。清晖全频段的密度都很高,中低频方面的感知尤为强烈,低频富有打击感、具备良好的大动态响应能力,在低频的迅猛度和下潜质感方面双双达到了一个很优秀的程度。它中高频部分的底子有点让我想起初版的金色太阳神,声音明亮通透、延展感强,人声谈不上有明显的染色、音色是清丽型、女声有一定的甜味儿。但区别在于清晖的高频没有太阳神这么大的张力、刺激度也弱一些,结像棱角感弱,不具备太强的攻击性。清晖的中频处理有着非常明显的流行向调教痕迹,虽然本身没有什么冷暖染色,但人声的位置贴脸、口型较大,中频的位置也是偏近的那种,这种处理一定程度上导致了清晖的纵深潜力不大,即便是从随身切换到上台都没有太明显的提升,但对于非古典控来说最大程度上保证了一个能够雅俗共赏的平衡点。总之,只要你不是一个特别在意纵深、追求球形声场的用户,清晖的综合素质是非常之高的、短板极少,不仅在解析力、密度、动瞬态等方面有着万元档应有的水平,其对泛流行乐的诠释和杂食度也十分的到位和精准。前文既然提到了我认为清晖并不那么难推,那么主要得在意的是搭配方面,我的主力机P6Pro、以及一些偏味道的像老人家DPS-L2这种机型都可以加强清晖的韵味表现、并有较高的素质上限,包括近期刚刚上市的山灵M7这种厚声型前端都能够弥补一下清晖本身人声音色较素、高频丰盈感不够的底子。在小尾巴里,旷世M15、凯音RU6、线圣蓝蜻蜓等都是我个人较为推荐的搭配,W2-131这种中性风格的尾巴自然也不是问题,单从“发挥水准”来说完全绰绰有余。从去年开始我就大概预料到平板耳塞会是一个未来的小趋势、但我没想到势头来的如此之快,从国产到国际大厂都纷纷开始跟进,如果只用单个单元的角度来衡量,很多时候我们都能明显感受到平板单元之于动铁、动圈在素质层面的独到优势。而单纯以结果为导向来说的话,这副清晖是我觉得Campfire家为数不多的那种在同价位素质表现上相当拔尖、还能照顾到一定味道表现的型号,非常值得关注和种草。  
CAMPFIRE AUDIO Astrolith 星石双平板单元有线耳机Hifi音质13999元
京东该商品当前到手价13999.00元,降价前售价为15888.00元,本次降幅12%,  
名「姬」的再一次蜕变——Campfire Audio新仙女座碧海汪洋试听
相信一个接触随身耳机超过5年的人,跟他提到 Campfire Audio,第一时间大概率都会想起仙女座Andromeda。Campfire Audio 的初代仙女座 Andromeda 于2016年上市,虽然它不是 Campfire Audio 在耳机市场中开创星象学系列命名的第一款产品,但可能是星象学耳机的产品中最火的一款。看上去略显工科男的造型但是搭配的却是一个原谅绿的阳极氧化外壳,脱俗之余确实很吸睛,彼时在国内的圈内能看到不少讨论甚至是粉丝的存在。早期的仙女可能谈不上很对三耳君胃口,但也确实有其特色,最早在2017年三耳君才第一次在展会上听到这款产品。当时和朋友私下交流时,大家的意见也比较一致——“原来现在年轻人喜欢这声音?”。后来,仙女座经过了多次的迭代,在最近一次2020款的更新当中,也加入了当时 Campfire Audio 的新技术 Solid Body 等,让声音品质更进一步。不过对于不太喜欢纯动铁声音的三耳君来说,2020仙女座的吸引力,可能没有同年发布的另外一改款新品(例如太阳神)更能让我着迷。不过没想到,来到2023年的这波新品,三耳君在拿到新仙女座和新太阳神听了一把后,仙女座的变化给我带来更大的愉悦,索性就来谈谈这款耳机。2023年,时隔三年Campfire Audio 再度将仙女座纳入更新名单,同期推出的还有Solaris太阳神的新版本。从这一世代开始从命名,到包装,再到宣传都看出Campfire Audio有一些新的想法。首先是Campfire在自家的花园筑起了全新的耳机世界观宇宙。从此他们原有产品更新不再想延续过去那种以年份作为版本定义的手法,而是辅以一个特别文青的后缀,例如这次最新款仙女座全名叫Andromeda Emerald Sea,中文意为碧海汪洋。大家可能还记得过去Campfire Audio的产品都以四方形包装为主,内含一个半圆形,像个碎银钱包的收纳袋。但今年Campfire Audio一改过去的设计,另起炉灶改换了长方形的木盒作为外包装,新的皮质收纳袋也是由Campfire Audio的葡萄牙朋友所制作,同时这一木盒包装还可以竖起来,搭配包装内送的小支架,整个包装就变身作为一个展示架使用,不仅自己用合适,就是经销商自己在展位上展示,也比过去显得更有架势。不仅仅外包装,连官网介绍中,也新增了一段小作文来为耳机定位。这一点我们在Orbit中也有提到过,看来这将是未来一年甚至几年里,Campfire Audio都想要秀一下自己的文青细胞。关于耳机本体的变化,光看包装都能看到,这次的造型比起过去的经典“工科男造型”显得更加圆润和一体化,主要还是因为边角那几个螺丝消失不见了。导管的发声孔也进行了调整,原本的条状导孔改为一大七小的圆形导孔。内部的变化可能才是最大的,相比2020款仙女座,新版碧海汪洋将核心的五颗动铁单元进行了更新,全部更换为定制的双振膜型动铁单元。附赠的线材不再是过去的Litz线,而是全部更换为最早在Trifecta三相神中搭配的Time Stream时间流铜镀银线,线身也变得更加扁平和柔软,而且一次性提供4.4、3.5、2.5三种不同的插头选择。声音的变化,才是打动三耳君的前面也提到,对旧款仙女座三耳君是谈不上钟爱。可能还是要归咎于三耳君对于传统纯动铁声音风格不太感冒的原因,对于一些所谓“动铁味”比较浓厚的耳机就提不起劲。这不仅仅是针对初代仙女座,早年好几款知名多单元动铁耳机对三耳君来说,都是戴5秒就想摘下。但这次的碧海汪洋版本,无论是3.5单端还是4.4平衡输出下,都很难让人感受到那种“动铁味”。五颗单元之间的声音过渡显得更加自然流畅,这也是三耳君非常个人地认为好的动铁耳机应该具备的特点之一。概括起来,仙女座的高频有一点亮度但不算活泼,中频比起过去更柔顺没有毛刺感,低频有一定厚度保障声音的均衡。过去不少人觉得初代仙女座低频不足,这一次在量感上虽然不能说强化很明显,但也有明显的补足,至少再不会让人觉得低频是一个缺口。所以我们可以说这次的仙女座是一款比过去平衡度更高的耳机。此外作为纯动铁耳机,这次碧海汪洋的阻抗比起过去的版本来的更加低,所以也属于比较好推出声的耳机,而且多个前端测试下竟然没有明显的底噪感知,大多数前端都可以安心使用。平衡还是单端?我们切换过平衡和单端两种不同的线材,在多个前端下(乐图S1、灰菠萝以及海贝R8),三耳君会毫不犹豫选择平衡线作为最有搭配。单端下的声音虽然显得比较圆润,但整体声音像是从一个狭小的剧场里发出一样,让人有一种压抑的空间感。但是一旦切换到平衡线材,这种压抑感就会扫除一空,高频能量感提升后,整体的音色也更加明亮活泼。对前端挑剔吗选好了4.4作为基底,我们再来对比一下不同前端的声音表现。首先是iOS手机+小尾巴,如果是PAW S1等小尾巴,仙女座的表现可能谈不上很饱满,信息量上终究还是差了一口气的感觉。如果一定要链接手机,那么比较推荐像灰菠萝这种级别的。iFi 灰菠萝 的XSpace和XBass II两种 调音都能让仙女座声音有不少变化甚至可以说是提升,声场向来也不是仙女座这类动铁耳机的强项,但开启XSpace之后听叫交响乐会更有厅堂感,横向和纵深感都能加强(横向更明显)。虽然本身低频不算很丰厚,但开启XBass II的话,低频量感还是会变得有点超过了,而且人声的位置也会有微妙的变化,所以我更倾向只开XSpace,如果是听一些JPOP 摇滚之类的再开XBass II。在播放器领域,我们尝试接了三台机器包括小墨菊、N6II+E02平衡卡以及海贝R8。这几台播放器中,我最喜欢的是N6II+E02。无论是小墨菊还是R8,碧海汪洋的声音都是少了点活泼的感觉,它的高频可以明亮,但缺少活力,区别在于R8整体声音更加干净,透明度更高声音更凝聚。而在N6II+E02的搭配下,声音会更加有张力和能量感,你能感觉声音是有一种想要爆发出来的推动力——也可以理解为瞬态变快了。此外,这一搭配下的低频能量感也有所增强,对前面提到的能量感的提升也有帮助。虽然这次碧海汪洋变得更加均衡,但搭了几个前端下来后三耳君觉得这个耳机依然还是需要一个好的前端。推荐尝试一些比较活泼,或者力量感强的前端试试。总结:这一届仙女,更加润了不考虑Campfire Audio在营销上下的功夫,仙女座碧海汪洋对于爱好者切实感受到变化是从内到外且非常一致——润。外形将棱角的处理更加圆润化,声音均衡度更高,削掉毛刺感,也变得更加油润了。也许她不再是那个过去你熟悉的仙女,但或许为了更好的声音,那些过去的所谓风格,真的这不重要。  
Campfire Audio 2023太阳神 | 说说近两万元的“三铁一圈”旗舰耳塞适合哪些发烧友
​    如一众熟悉Campfire Audio(CFA)节奏的粉丝所料,踏入2023年,CFA再度更新了旗下两大经典入耳塞耳式作品,包括了次旗舰级别的Andromeda-Emerald Sea(仙女座-翡翠海)以及旗舰型号Solaris Stellar Horizon( 太阳神恒星地平线)。如果从三耳君历年来把玩/分享过的太阳神来计算,如今这款大概是第六个版本了,然而Campfire Audio并不习惯以代目命名Solaris(太阳神)的新版本,为免混淆,暂且称 Solaris Stellar Horizon 为 2023太阳神 。    不同于其他系列的新花样,CFA始终在这款旗舰型号上坚持着3圈1铁的混合架构,同时也保留非定制工模式的外形特点,这次的更新能带来多少新思路和提升也让三耳君尤为好奇。     全新设计的包装内包含了比过往更豪华的配件,除了有多份身份证书以外,更为不同的用户需求配备上了分别为2.5mm平衡、3.5mm单端以及4.4mm平衡的可换式线材。    作为品牌的旗舰型号,历代太阳神在外壳和工艺方面向来都颇有讲究,不仅没有采用常见的定制公模形式,更通过不同材料和加工工艺给人高端工艺品般的印象。2023太阳神外壳采用不锈钢外壳打造,表面经由拉丝处理,高稳定性高刚性的特点同时也有利于抑制声音谐振。外面板也有新的设计,采用了定制图案的PVD镀金镶嵌黑色亚克力,与不锈钢腔体形成了反差视角的精致感。    继续沿用的“三铁一圈”配置在高端入耳式耳机行列中并算不上亮眼,但技术应用上再有优化。高频方面由两颗T.E.A.C技术双振膜动铁单元负责,中频为一颗双振膜动铁单元,CFA表示新定制设计的动铁单元在能量和延伸上更为优秀,而且也带来了更低的失真。     少不了介绍下CFA擅长使用的T.A.E.C.技术:T.A.E.C.™全称为Tuned Acoustic Expansion Chamber, 是CFA应用于高音动铁单元的专利技术。CFA认为,传统动铁的单元管道,会使到声音压缩,在高频部分尤其严重。于CFA引用乐器的共鸣箱原理:在去除了管道的动铁单元上,加上3D打印的T.A.E.C.共呜部件,使到高音会极为通透细致,更有自然的空气感。凭借T.A.E.C.技术,CFA也让腔体内部空间有了更高的使用程度。    更特别的是,2023太阳神还搭载了一颗“全频段发声”的10mm大口径的ADLC动圈单元,并为之设计了全新的黄铜Radial Venting放射状气孔设计,令有效腔体容积更大,达到优化单元发声性能并且提升声场的效果。    根据不同频段的设计要求,CFA也为2023太阳神搭载了独立的不锈钢导管。据CFA介绍,新的一大七小的出孔设计有利于带来更佳的高低频延伸和低频节奏感,声音结像也因而有所优化。    2023太阳神继续沿用了口碑颇佳的定制镀铍铜MMCX可换线插座。    线材方面自然是来自CFA母公司ALO Audio的出品。2023太阳神搭配了三条对应不同音源输出的镀银铜材质Time Stream升级线,更特别地采用了类似STAX静电耳机线材的带式编排设计,有着降低导体间电容的好处。    回顾几款太阳神Solaris的对比,2023款太阳神在造型和设计框架上依旧保持着太阳神型号的传统,但所有的改良和提升均在用料和细节设计之处,也因如此,声音表现能带来何般改善也让三耳君更外好奇。太阳神的2023版演绎    从CFA的“身份证”可见,官方定义2023太阳神的能量分布在高低两端更为突出,这也是太阳神型号一贯以来的频响的特性倾向,但个中特点并非五角雷达图可简单概括。    戴上2023版太阳神,首先可确认的是“好推”依旧是太阳神乃至CFA各型号都共有的特性,从上文的参数中也可料到。而对于发烧友来说,这通常褒贬不一,好处自然是易于驱动,时下几乎人手一条的小尾巴必能轻松驱动2023版太阳神,但另一方面,却往往意味着不易搭配得当,潜力通常也有限。在更深入的搭配测试中,三耳君却发现2023版太阳神比起过往有了更多的可能性。    首先用于搭配的是来自Astell&Kern的SE300,声音颇为扎实且饱满的一款R-2R DAC架构便携播放器,也是三耳君认为如今市面较适合2023版的一个选择。    以 Alice Sara Ott 于2021年推出的专辑 Echoes Of Life 为例,这是一张有既被有乐迷认为有炫技之嫌,也有乐评人为能在其中听出Alice Sara Ott 数年来经历病痛跌宕起伏的心情而称赞不已,或许聆听器材也是出现两极评价的一大因素之一吧。    时至今日,依旧有玩家刻板地认为动铁单元的存在总是意味着较亮甚至略带燥火的高音,其实CFA正是最早避免这类问题并发挥出动铁单元特性的厂家,2023版太阳神的定制双振膜T.E.A.C动铁单元更在旧作基础上带来的更出彩的表现。在三耳君看来,日常以Hi-Fi器材欣赏音乐,特别是回放钢琴作品时,适当的“亮感”总是能够带来美感。Alice Sara Ott的这张专辑录音固然出彩,与作为SE300播放器的声音特点也显得相得益彰,由2023版太阳神十分漂亮的钢琴银色,琴音有结实圆润,而且适当的泛音令曲目的情绪表达更为强烈,动铁单元的新设计实在应记一功。    便携方面选来为2023版搭配的还有来自悦尔法iFi Audio 的XDSD Gryphon,一款采用经典DSD 1793 D/A芯片的便携解码耳放一体机,其iEMatch模块的设计尤为适合低阻抗高灵敏度的入耳式耳塞。    以夏韶声的《谙 最》专辑作为此搭配的演示,专辑中精选了夏韶声谙系列当中最精彩、声效最发烧的作品,其中也包括了多首曲目的演唱会现场版本。    特别设计为全频发声的ADLC动圈单元某程度增加了这款耳塞整体的厚度,在人声演绎方面,2023版太阳神较旧作更为擅长在男声和中低音域女声方面的人声题材,夏韶声这类的嗓音更是尤为合适。比起过往太阳神稍显“油滑”的声音质感,2023版太阳神更能凸显夏韶声带着几许沧桑的沙哑唱腔。融合了爵士和摇滚的编曲并没有太复杂的配器,但简单的编制却在录音室和现场会现场的演绎中首首精彩。低音部分始终是太阳神贯有的特色,或许在需要强烈澎湃的段落中缺乏些许力度感,但有着良好的延伸和饱满度。不仅如此,几首特别收录的演唱会现场录音更能够听出2023版太阳神在声音通透度和声像展现方面的进步,包以正的吉他Solo响起时,精湛的演奏由高密度的结像感在复杂的现场背景中跃然而出,乐队群奏时也有着不俗的控制力,不觉混乱。    除了常见的搭配方式以外,三耳君更将2023版太阳神接到了近期正在把玩的一台黑胶唱放/耳放一体机,xDuoo乂度的MP-01,采用两个6N3电子管作为前级放大。    这种搭配当然是有着玩味儿的意思,但不失作为简易型黑胶系统的参考意义,而且MP-01的驱动让三耳君发现2023版太阳神搭配上的另一种可能。为了避开老版本黑胶的噪音问题,三耳君用几张新发行录音的黑胶(实际也为数码录音)进行试听,一直被三耳君认为调音现代感较为强烈的太阳神还能表现出温文优雅的一面。黑胶系统截然不同的音色,MP-01的温暖柔和,不同专辑中演绎的色彩和录音特质都能在2023版太阳神中得到展现。以新技术坚持自家声音美学    相比起配置单上的大同小异,2023版太阳神在观感、触感和听感方面给到三耳君的印象都是既有传承又有突破的表现。    在发烧友尤为重视的声音表现,2023版太阳神也有颇多进步。搭配性方面,不仅依旧易推,而且更能配搭不同风格和形式的音源,用户可以用这款耳塞放心配搭手上既有的音源,而无需太担心出现恶声的问题;就整体风格而言,太阳神始终并非讲求绝对平衡或中性的走向,有着丰满的低音,结实且偏厚的声音线条,以及亮丽的高音,擅长提供良好的亲和力和乐感;更重要的是新的腔体和单元技术带来了整体素质的提升,在通透度、结像的清晰度以及整体控制力等方面皆有提升;旧款作品被三耳君诟病的潜力不足的短板也有所改进,面对不同类型的音源和录音作品,2023版太阳神的表现显然要更为充分。    对于CFA和ALO这家在随身听领域耕耘破旧的品牌而言,三耳君认为其在旗舰型号太阳神上表达的声音美学多代以来并无太大的变化,甚至从ALO主营线材的年代便是如此。只是在技术和物料投入的进步下,新一代总是够更完整地演绎品牌坚持的声音美学,让用户可以更轻松地接近音乐,也更能感受到音乐的美好。    2023太阳神的售价并不亲民,但如果阁下在寻找一款外形独特,音乐、音源兼容性佳的高端入耳式耳机,这款作品理应在考虑之列。  
【耳边开箱】两万元参考级耳塞买哪家?Campfire新太阳神开箱评测
一、器材评分Campfire Audio是一个来自美国的高端耳机品牌,从2015年成立至今,已经推出了超过55款耳机产品,接近40种声音设计方案。其中最为烧友所熟知的就是以通透细腻著称的元老级产品仙女座,以及大气均衡的参考级旗舰太阳神这两个系列。太阳神诞生于2018年,是Campfire Audio极具代表性的旗舰型号,至今已经推出过3个正式迭代版本和3个限定版本。初代被称为“金太阳神”,以强大的素质表现和充满侵略性的风格著称。而第二代的“黑太阳神”在2020年面世,声音风格更加内敛温和,但个性也没有那么突出。本期评测的是售价17900的第三代太阳神——Solaris Stellar Horizon(下称“新太阳神”)。我们先来看看它的评分:评分标准说明:每一期评分包括声音评价和客观表现两个部分。声音评价包括素质表现、风格适应和特色彰显三方面,主要评价的是产品本身的解析力、信息量、空间感等素质指标,对于不同器材和音乐风格的适应性,以及调音风格的独特性和耐听度。客观表现包括用料工艺、使用体验和创新亮点,主要评价的是产品的用料、做工、性能、体验,以及技术或是设计上的创新性。满分为五颗星,一星两星表示仍未达到相同定位产品的应有水准,三星意味着处于同样定位产品的平均水平,四星是表现较为突出,五星指的是无可挑剔。二、开箱体验今年,Campfire Audio家全系产品在包装、配件、工艺等各方面都进行了大幅升级。新太阳神的外包装主要采用了黑色、金色和橘色的配色。里面的包装盒是木质的,相当厚实,而且设计得十分巧妙,拆开之后可以作为耳机支架来使用,平时放在桌面上仪式感满满。上面这只手可以用来挂耳机,也可以根据需求拆卸。Campfire Audio标配的收纳包比手掌还要大一圈,在放入耳塞之后,还可以轻松塞进一台播放器。盒子底下放着5对耳塞套,还有一本小册子,里面放着耳机的保修卡、说明书等纸质文件,都做成了代表“太阳神”的橘色和金黄色。Campfire Audio相当慷慨地给新太阳神配了3.5单端、2.5平衡和4.4平衡三条线材,而不是像大多数品牌那样采用可更换转接头。有些烧友可能会觉得这种换线的方式既麻烦成本又高,是不是有点多此一举。但其实在这点上Campfire是有着相当细致的考量的,转接头虽然方便,但在转接过程中不可避免地会劣化音质。为了最大程度地减少对耳机音质的影响,他们最终选择了更换线材这种成本较高但最为稳妥的方式。初代太阳神在声音素质和音乐适应面上都表现得非常全面,但由于腔体太大,佩戴体验较差,因此很多烧友最终都因为佩戴而不得不放弃了它。20年上市的黑太阳神的腔体就比初代小了不少,佩戴体验不再是大家吐槽的点了。而最新的这一代太阳神的腔体在佩戴和工艺上又有了显著提升,采用了拉丝不锈钢材质,工艺处理得更细腻,体积又缩小了一圈,腔体更加圆润。即便是耳朵比较小的烧友,佩戴起新太阳神来也是稳固且舒适的。但要注意的是这个腔体稍微有点容易刮花,不用的时候最好是放在收纳袋里。上一代太阳神采用的是纯黑配色,新版则是在面板上做了别出心裁的设计,在激光切割的黑色亚克力上镶嵌了定制图案的PVD镀金装饰,色彩对比鲜明,工艺更加复杂,观感也更华丽。三、声音表现新太阳神在配置上延续了前几代一圈三铁的结构,沿用了Campfire Audio当家的10mm定制ADLC类钻石碳振膜动圈单元,这款单元有着刚性高、失真低的特点。搭载的动铁单元变成了三枚全新的双腔室动铁单元,缩小了体积,并提升了能量感;搭配自家的TAEC™空气共鸣技术,提升整体的空间感和通透度。一圈三铁这个配置放到现在其实并不出彩,有不少烧友会担心太阳神的实际表现还能否跟上如今这些旗舰耳塞。可以很明确地把结论先告诉大家,新一代的太阳神在素质上相比前代产品的提升是飞跃性的,在两万价位完全能够站稳脚跟。它一耳朵便能让人感受到极其强大的解析力和出色的声音密度,声场极其开阔,动态表现也相当优秀,整体的还原度非常高,是典型的“高大全”旗舰风格。但在没有完全煲开的情况下,它的中频线条感比较强,齿音偶尔会出现收不住的情况。经过100小时以上的煲机后,它的音色会更加顺滑耐听,风格适应性也会更广。许多烧友都会习惯于用古典大编制的表现来衡量旗舰产品的实力,在这方面,新太阳神的优势相当突出,丰富的信息量和中正的音色让它可以精准地还原各种乐器的细节,宽广的声场和优秀的动态可以较好地呈现出乐曲的宏大场面。当然,新太阳神虽然最擅长表现器乐,但它也并不是一款完全偏科的古典向耳塞,在经过充分煲机之后,它的人声密度优秀,没有多余的音染,音色干净自然,对于歌手演唱细节的呈现也称得上丝丝入扣。如果你不追求特别暖厚的人声,那新太阳神也称得上是一款相对比较杂食的耳塞。在搭配前端时需要注意的是,这款耳塞有较高的驱动门槛,一方面,它所搭载的动圈单元相当吃推力;另一方面,扎实的素质功底也决定了它对于前端的信息量有较高的要求。因此,要想驱动好这款两万价位的参考级耳塞,建议大家尽量选择旗舰前端的平衡口。四、横评与购买建议在这一代太阳神面世之后,有不少黑太阳神的用户可能都会纠结要不要升级换代的问题。以试听对比的感受来看,新太阳神是比老版足足强了一个档的,尤其是在回放大编制曲目的时候,新太阳神的声场明显更加宽广,低频氛围感更出色,对于器乐音色的还原也更加到位,有着相当强大的临场感。而在回放流行人声的时候,新太阳神也能比较好地展现出歌手的演唱细节。相比之下,老版太阳神的声音就显得暖糊一些,线条感也没那么强,对于大编制的表现力更是远不如新版。在外观方面,两款耳机的区别是相当明显的。老版太阳神的纯黑外观因为太过朴实,时常被烧友吐槽。新版本相较之下会更有旗舰的风范,精美了许多,加上腔体也小了一圈,佩戴会更加舒适。当然,如果大家要问,两者之间的差距到底值不值得这一万元的差价,那其实是一个很个人化的问题。到了太阳神这个价位的参考级耳塞,每一点提升往往都要付出巨大的代价,需要依靠技术的突破来实现。这也是为什么我们时常会说,HiFi越往上玩就越没有“性价比”。但对于那些不断追求极致的“高烧”玩家来说,新太阳神的提升是绝对值回票价的。随着声学技术的发展,耳塞音质的上限也在不断提升,声音表现也是日新月异。而太阳神多年来一直坚持着一圈三铁的配置,从客观条件来看在同价位可能并不出众。但从实际的声音表现来说,它的实力并未落后于时代的脚步。五、器材评价在声音表现上,新太阳神有着极其出色的解析力和强大的信息量。它的声音风格是非常典型的均衡大气的走向,个性不算十分突出,展现出了较高的还原度,能够比较到位地演绎不同类型的曲目。在客观表现这块,它的外观设计、工艺水平和佩戴体验都比上一代产品有较大的提升,三根标配线材的豪华配置也很好地兼顾了音质和使用体验。作为太阳神这个经典系列的延续,它整体表现完全当得起旗舰的名号和高昂的售价。Campfire Audio是一个相当有个性的品牌,它调校过的产品型号极其丰富,声音风格也是千变万化。而太阳神这个型号,作为Campfire Audio的当家产品,却可以说是不追求个性,表现最沉稳的一款作品。从设计工艺,到调音风格,它都是完全按照参考级标准打造,追求的是最准确、真实的声音效果,代表着旗舰耳塞的最高水准。在长达5年的时间里,能够用同样是一圈三铁的配置,调校出一代比一代更加强大的声音表现,不得不说,Campfire Audio作为一个深受“高烧”玩家喜爱的专业HiFi品牌,在实力上是不容小觑的。关于Campfire Audio新太阳神,这一期就讲到这了,如果大家对本期内容有任何的意见或者建议,欢迎在评论区留言~我们下期再见!  
行业资讯 | Campfire发布联名耳塞系列Clara,售价16800/25800元
近期,Campfire Audio宣布与摇滚乐手及制作人Alessandro Cortini(亚历山大·科尔蒂尼)合作,为烧友们带来一款全新艺术家联名版高端入耳式耳塞Clara(克拉)。这是Campfire首次与音乐艺术家正式合作,实现了HiFi品牌制作硬件+音乐家调音的“梦幻联动”。Clara将分为Clara Crystal ver.(水晶)及Clara Titanium ver.(钛坦限定版)。Clara Crystal ver.(水晶)国行零售价16800元;Clara Titanium ver.(钛坦限定版)国行零售价25800元,中国地区限定发售9枚。关于这一系列,后续耳边事将为大家带来更多内容分享,敬请期待~Alessandro Cortini(亚历山大·科尔蒂尼)是九寸钉乐队成员兼摇滚名人堂得主,具有惊人的创作天赋,是资深作曲家与音乐制作人,对摇滚乐、电子音乐理解深刻。由于Alessandro也负责幕后音乐制作,因此他对音响器材调音也有深入的研究,曾设计多款备受行业认可的合成效果器,本人也活跃于发烧友社群。Alessandro与Campfire Audio创始人KEN早早相识,二者皆是摇滚发烧友。Campfire Audio耳塞不仅受HiFi群体追捧,其风格更是备受各大摇滚乐手认可。Clara Titanium ver.钛坦限定版为庆祝与Alessandro Cortini的合作,Campfire Audio额外设计了Clara的限定版“Clara Titanium ver.钛坦” ,二者在外壳材质、配件方面有不同配置,调音亦会有一定改动。Clara钛坦使用3D打印钛合金外壳,Clara水晶则使用高透树脂。二者使用相同硬件平台,但Clara钛坦的音响HiFi性更强,空间感广阔;Clara水晶侧重于乐感表达和监听准确性。调音大师梦幻联合Ken与Alessandro精心调校Alessandro将他对摇滚创作与监听制作的理念带入了这款产品,播放流行乐特别是摇滚、电子类音乐时情绪的传达与乐感的起伏将快速传达给听众,快速带入音乐节奏;而其专业监听的一面不会让情绪肆意放纵,始终保持准确冷静地呈现器乐细节与真实现场的舞台定位。KEN则忠实地执行了HiFi工程师的本职工作,与Alessandro共同完成了这一特殊创作。Clara采用Campfire Audio圈铁混合IEM架构,将清晰度、平衡性、音乐感融为一体,是一款综合专业监听和HiFi聆听的多面手。Clara呈现清晰而精致的声音图像,创造了丰富细节、精确定位与广阔舞台感。低音表达富有质感且兼具“美式肌肉调音”的冲击力,人声流畅而富有情感,高音清晰而明亮但并不会使用户觉得尖锐刺耳。双磁路供能新一代Bio生物振膜单元Clara使用全新的生物振膜动圈单元(Bio-c diaphragm),这一技术由Campfire Audio经典型号Cascara(卡斯卡拉)和Bonneville(邦纳维尔)升级而来,在保持出色乐感的前提下拥有更高的音响素质以适应Clara更加苛刻的解析度要求。生物振膜标志性舒展深沉低音优势得以充分体现,而新型双磁体磁路的加入带来庞大的能量,使之富有惊人的动态表现,控制力与驱动性也从容有余。The Clear Wave “清涟”人声特化共鸣腔Clara将久经考验的单元技艺与全新声学技术融合,带来令人耳目一新的The Clear Wave“清涟”中频人声特化共鸣腔。Campfire Audio将Knowles娄氏双振膜动铁单元与特别设计的声学共鸣腔结合,打造了被称为“清涟”的声学系统。“清涟”创造了一种清晰、愉悦且富有感染力的人声特质,即使在复杂的音乐场面中仍可清晰听到主唱的美妙声线,犹如置身舞台现场。Campfire Audio招牌式T.A.E.C高频共振协调系统Clara采用了Campfire著名的T.A.E.C高频共振协调系统,这一经典声学结构是Campfire引以为傲的调音技术成果之一。T.A.E.C曾应用于旗舰机型“太阳神”系列,它颠覆了传统结构中“阻尼+导管”的一刀切粗暴调音,而是巧妙地设计一种声学空间实现自然分频,解决同类产品常见的声音压缩、分频怪异问题。T.A.E.C与双高音动铁结合,创造了通透、舒展的高频,无压缩的自然音色也提高了耐听度。丰富配件Clara Crystal ver.水晶配备新一代ALO升级线Time Stream Duet*2(4股铜银混编3.5&4.4mm规格)、附送ALO“Pilot”线缆一体型便携解码耳放;Clara Titanium ver.钛坦限定配备新一代ALO升级线TimeStream Ultra*2(8股铜银混编3.5&4.4mm规格)、附送ALO“Pilot MK2”线缆一体型便携解码耳放;两型号均配置Campfire Audio防摔旅行收纳箱、手工皮革便携包、耳塞保护内胆包、耳塞套、耳塞清洁套组及Campfire粉丝俱乐部胸针。关于Alessandro Cortini亚历山大·科尔蒂尼,九寸钉乐队键盘手、作曲家、电子合成器专家、How To Destroy Angels主力乐手。担任NIN 2014日本巡演开场表演,曾为时尚巨头Alexander McQueen、Dior、Fendi制作时装秀配乐。2020年入选摇滚名人堂。关于Campfire Audio创始人Ken Ball于2009年在美国俄勒冈州创办ALO Audio,成为知名发烧耳机放大器与线材品牌。2015年Ken携原班人马组建Campfire Audio,正式涉足耳机领域,旨在延续品牌发烧血统为用户创造“独特”的产品。Campfire Audio产品在美国波特兰总部组装生产。  
活力与考究并存的TWS,聊聊Campfire Audio 的Orbit 星轨
       想必大家对Campfire Audio这个牌子都不算陌生了,这个自带极高辨识度的HiFi品牌已经诞生出了不少眼熟的经典型号,如仙女座、太阳神、亦或者是长得像小猪佩奇的彗星...…在本人眼里这牌子的调性一直是比较“独立”的存在,因为在产品形象塑造上,他们一直是比较偏前卫大胆的,旗下许多型号基本都是出挑的配色+独特的家族轮廓,品相看起来还是很有高端那味儿的。       随着新春的到来之际,Campfire Audio也迎来了自己的第一款真无线耳机——“Orbit 星轨”,这个名字起得依旧很好听,配色也是。                                 这种糖果范儿十足的美式小甜心包装,应该很受猛男青睐吧。       配件方面有一颗精致的胸针、双向type-c充电线、三对同配色的短柱型硅胶套和同形状的惰性海绵套,总体来说还算较为丰富了,一切看起来也比较考究。      记得之前Campfire Audio有两款耳机长得那是特别“可口”,名字叫“蜜桔”和“蜜露“,亮丽的颜色配合那裹了蜜般的腔体质感,让人倍儿欢喜。而这次的Orbit 虽然长没有那么艳吧,但配色也是越看越令我喜欢的那种,拼接棕色的外壳在打开后呈现的是饱和度适中的淡绿色,加上鲜橙色的指示灯后会有些惊艳感,也非常耐看。      更值得讲的是,这种浅色的设计其实很考验一个厂商的做工水准,但我并没有在其身上感受到任何的廉价感或者做工瑕疵,Orbit 在拿到手时的质感也是TWS领域里一流水准,尤其是自家经典的金属导管加入后,纯正的血统就上来了。      佩戴体验上可以给个高分,因为Orbit 的腔体并不算大,也不算重,加上比较巧妙的侧面角度,让它在佩戴时不会产生什么坠耳晃动的情况。触摸操作时的灵敏度还是较高的,不用使劲按,所以也少了那种挤压带来的不适感。关于续航层面,它单次的续航时长差不多为8个小时,配合充电仓可以达到38小时的总续航,哦对了,Orbit 的充电仓也支持无线充电。       本以为Campfire Audio的第一款TWS会采用动铁或者圈铁的单元阵列,没想到还是选择了蓝牙领域中更为稳妥的单动圈配置,一颗10mm的LCP全频动圈加上Campfire Audio老练的调音后,我认为算是形成了Orbit既完善、又能彰显自身魅力的声音风格。蓝牙5.2和AptX Adaptive的最高协议支持也让这幅TWS的规格显得很够看了,搭配自家的软件后,也能支持预设的EQ调节和简单的操作修改。不过Orbit终究是一副以声音见长的HiFi级TWS,所以厂商并没有过多的在其身上增添什么附属功能,例如主动降噪、佩戴检测、各种模式等等,以我这个传统玩法灌入较深的眼光去看待,我并不会认为价格上去之后就一定要配点什么功能,能把基本的、最常用的给做精,就算是好的答卷。       还没开箱时就有烧友迫不及待地想了解Orbit的听感,在初听下我给出的印象形容词是“规整”、“健康”的,一耳朵下去没什么易察觉的短板,是一种骨感到位的偏中性调教,虽然当时没听几首歌,但仍然能隐约感受到它拥有着优秀的控制力,如果你在蓝牙领域中经常被一些底端产品“溢出”的控制表现所摧残着,那么当你在听到这种“收放自如调教有方”的声音时,可能会感叹这可真特么难得。       既然谈到健康,那么Orbit就不属于“极度”丰满的类型,如果和Final ZE2000比,那么Orbit就会少些整体厚度的填充,听流行时的浓郁感就会少些,如果和之前评测的Noble Fokus H-ANC比,那么Orbit又会多些“查缺补漏”的对比感受,例如人声口型更大气些,下盘混响削弱些。Orbit的调音没有特别强烈的渲染色彩,它的表现更加稳重一些,如果论主观上的好听程度,换个表达说就是均衡和稳重的调教倾向,丝毫没有影响到它的乐感。         已知Orbit的优势有相对均衡的三频分布和优秀的控制力,那么在乐感表现上,我认为它是高频和低频有着很好的“律动感”,然后在中频人声上会适当放开一点点密度,整体有一种适当粗细的形体和略清亮活泼的表达倾向。在这种状态下,我非常喜欢用Orbit来听些轻摇滚、布鲁斯风格的音乐,在听一些日系流行和流行女声时,也算是非常搭配了。Orbit的两端能量分布在自身的占比中,是相对突出的,高频的线条质感略带一点点动铁味儿,轻盈而鲜活,密度是很高的,呈现出的质感也比较“高级”,听个钢琴独奏甚至小编制时,器乐边缘并不毛刺,略顺滑的质感+一点晶莹的亮度+出色的瞬态控制,让Orbit整个高频部分很漂亮。       上文我说中频会“放开”一点点密度,大概就是Orbit的人声会带点颗粒感,不过它这个颗粒感像是被几千目的砂纸打磨过一样,很细腻,同时也带来一个好处,就是齿音效应会得到适当的冲散,基本不用担心在听一些录音品质不高的歌曲时会绷着脚趾头,毕竟用蓝牙塞听歌曲时,不会像有线塞那样来的有仪式感,反正我平常在通勤或外出时经常会打开某抑云随便听听,所以Orbit不那么激进的中频调教所带来的适应面更广泛。另外它的人声距离不会特别的近,其实是保持了一定的距离感,好处嘛就是空间感更好更立体,听现场乐时更容易凸显“现场”应有的氛围感,不足的地方就是对比ZE2000这类舔耳人声,会少些“直接”的情感代入,也少了些软糯圆滑的轮廓特性,当然喜好依旧是看个人。       我认为Orbit的低频应该是最能体现Campfire Audio调音水准的一个地方,你是能感觉到它的低频蕴藏着较为充足的能量,但在“不该表现”的时候又不会过分地抢眼,例如低频的混响不会积攒得很多,低频的下潜深度也卡在一个方便回弹并且足够带劲的位置上,所以翻来覆去还是回到了控制力这个概念,就不再重复表扬了。如果你是一名电音爱好者,那么你应该会很喜欢这种收放自如、同时又需要适当泛音铺垫起来的低频氛围。       针对Campfire Audio交出的第一份TWS答卷,我觉得做得最好的地方是他们把家族内的大部分优势和特点较为完善地“挪”在了Orbit身上。这对忠实的老用户来说,是传统HiFi厂商送来的一份尊重,因为在其身上我能体验到的是家族式的优质调音,让Orbit具备了不俗的、更有竞争力的声音质感。      
【耳边评测】CFA Vega 2020新版织女星搭配心得
楔子——一次“坑爹”的试听经历众所周知,HiFi系统的声音表现其实涉及多个方面,从音源、转盘、解码、耳放到线材和耳机/音箱,每一个环节都对最终的声音表现有着不可或缺的影响。所以,HiFi玩的不光是每个单品的硬实力,还有搭配的艺术。HiFi的这种特性,在让玩家总有新鲜感的同时,也让试听这件事情变得有那么点“相亲”的赶脚,见(da)面(pei)之前大家都是条件不错的单身男(qi)女(cai),可是见(da)面(pei)后到底合不合适就只有天知道……烧友之间的许多分歧,也是源于同一器材在不同搭配下呈现出来的不同听感。不管怎么说,这也算是HiFi的魅力所在嘛……蛋蛋写这篇文章的缘由,就是展会上的一次试听。在10月的SIAV展会现场,我在ECT的展台第一次听到了Campfire Audio家新版的织女星(Vega 2020)。虽然当年老版织女被不少人诟病声音个性过强极难搭配,但蛋蛋私底下听过推得比较好的版本,印象还是不错的:其音色温暖润泽且有一定的厚度,低频口味略重,整体风格相当有自己的特色,是一条比较有意思的塞子。正是这种印象,让我更加好奇升级之后的版本会有什么样的表现。当时在展台上我搭配的是线条偏粗推力较大的M15,感觉这塞子的音色、力度和线条感都还可以,价格居然比老版便宜了不少,还挺值的~~于是当即在微博上写了几句听感。结果没过多久就有烧友来问我:蛋蛋蛋蛋,为什么我听新版织女觉得又软又闷呀?跟你的听感完全不同好吗!!蛋蛋当时的第一反应是:莫非我烧了这么多年终于聋了……呸,莫非是当时的搭配有问题?本着负责到底的原则,我厚着脸皮找ECT小姐姐借来了这条塞子,尝试了很多种不同的搭配,结果不出所料……这玩意是个既不好推又不好搭的货,完全继承了它前任的坏毛病!!!HiFi这东西吧,有时候是真的让人又爱又恨,哭笑不得。客观体验——这位“织女”还挺“浪”新版织女的腔体形状和老版差不多,品牌logo也还是安置在熟悉的位置。两者最大的区别在于新版采用了白色的陶瓷外壳,质感比原来的金属外壳要更温润细腻,观感和触感都没有了原来那种高冷的感觉。单元配置上,新版采用了10mm A.D.L.C动圈单元——这东西可以说是织女星难伺候的罪魁祸首,但也赋予了这款单动圈耳塞相当不错的潜力,这点我们会在后文的声音部分进一步分析。新版织女在包装配件方面从内到外给人一种活泼明丽的感觉,外包装的质感和设计跟Campfire Audio的其他塞子如出一辙,配色是比较鲜艳的橘红,结合包装盒上几个同色系的大圆球,一眼看去总觉得有一股橘子味儿扑面而来……耳机包用的是明亮的粉绿色,搭配雪白的新织女还是挺好看的,清新优雅,就是有点不耐脏。Campfire Audio家的配件都做得较为用心。耳机包的质感硬朗,里面还有一层绒和一个额外的棉布袋用来保护耳机腔体,避免碰撞摩擦产生划痕。另外还随机附赠了硅胶套、海绵套和一个品牌logo小徽章。尽管配置不算豪华,但绝对好用。声音部分——这位“织女”有点个性与老版织女星相比,新织女在风格走向上要更加均衡中正,耐听度有所提升。其三频分布呈梯形,中频有着不错的厚度和密度,音色偏暖且有一定的染色,相比老版要更加细腻通透,对人声的类型也不是太挑剔;低频虽然量感还是偏多,但跟老版比起来有所收敛,质感和下潜还不错;高频在同价位来说表现不算十分出彩,亮度和延展位置都处于一个中规中矩的水平。声场的横向和纵深表现都可圈可点,比老版要更加开扬和松弛。仗着自己手头前端多……呸,为了更加全面地了解织女星的表现,我把她跟手上各种类型的前端都搭配了一下,结果么,五花八门233~~飞傲M11 Pro+织女在中端价位,M11 Pro是我用得最多的一款播放器。其流畅的操作、适中的体积带来了良好的使用体验,声音表现均衡中正,不易出恶声,除了推力不大之外没有太多槽点。最为贴心的是3孔齐全的设计,省去了不少换线换插头的麻烦,如果续航能再长一点,那就更完美了~~~~在M11 Pro驱动下的织女基本维持了本身的风格特点,中频位置适中,密度不错,音色也比较润泽,有一定的感染力但不会过于油腻;低频的弹性和质感尚可,但量感偏多,从我个人喜好来说,这套组合用来聆听欧美流行歌曲和摇滚乐的话口味略重了些;高频的延展度还可以,虽然不算很亮,但足以将大部分乐器的音色比较准确地予以呈现。这套搭配的缺陷在于M11 Pro的驱动力还是不能将织女星的骨架完全撑起来,整体表现偏软。相比之下,“大哥”M15的驱动则要更加到位,可以通过强大的推力和优秀的分离度把织女星声音中的力量感和线条感都展现出来,整个空间的呈现也更加完整。对于这类比较吃推力的塞子来说,M15堪比一剂强心针。Cayin N3Pro+织女Cayin N3Pro或许不是3K档的机器中最好用的,但可能是在声音表现上最有意思的。三种不同的声音选择各具特色,我个人最欣赏的是电子管+超线性模式,把电子管本身温暖细腻的韵味体现得淋漓尽致,但又不会有“闷糊感”。虽然这家伙的系统落后,而且抗干扰能力较差,解析力也不算十分出色,但这个味道就是让人听着舒服又暖心。平心而论,N3Pro和织女星的组合算不上绝配,但也有着自己的特色和味道。中频的表现令我颇为惊喜:人声的密度出色,听感自然,有着较好的感染力但不会过于甜腻或疲软,乐器的音色、残响和形体感也还原得比较到位。低频量感略多,质感尚可,缺点在于回弹较慢,会有点“收不回来”,让整体的听感显得有一些拖沓。如果想要更干净的听感,可以尝试晶体管模式。这套组合的高频偏暗,动态和瞬态不算突出,声场也不算宽广,不太适合演绎古典曲目。我个人感觉N3Pro在硬素质和驱动力上的表现并不足以完全发挥织女星的潜力。海贝R8+织女毫无疑问,R8的实力是相当强大的,也是今年的新品中让我印象极为深刻的一款。但我一直觉得这家伙虽然实力很强素质相当出众,却有些过于高冷和正经,缺了那么一点“人情味儿”。私以为R8就是一台以古典见长的前端,人声则稍弱一些。然而,R8和织女的组合却让我有些小惊喜。织女星本身声底偏暖,又有恰到好处的染色,属于比较有味道的塞子。R8推力较大,细节量极为丰富,且声音有着极强的形体感,正好弥补了织女偏软的弱点。这套组合的中频偏暖,音染适中,人声的位置比较中正,在比例上和伴奏的乐队平分秋色,用来聆听LIVE歌曲有着相当出色的感染力。织女星的低频在没推好的时候会显得肥厚,但在R8的控制下呈现出了相当不错的质感,同时也能营造出较好的氛围。高频的亮度中等,泛音不多,整体的能量主要集中在中低频。这套组合的声场较为宽阔,除了常规的人声曲目之外,在演绎吉他、鼓和大多数铜管乐器的时候也拥有相当出色的表现。iBasso DX220Max+织女要说到近两年在声音表现上最让我感动的器材,DX220Max绝对位列前三。虽然这款机器无法盲操,时常卡顿,重量和体积相当感人,但仅凭声音就足够让我对它难以割舍。所以说,对于烧友而言,当声音好到一定程度的时候,其他的缺点也不是不可以被忽略滴~~~DX220Max+织女的组合跟R8+织女的组合虽然都属于“强强联合”,但在声音风格上却是各有特点。220Max的声场虽不如R8广阔,但更以纵深度和立体感见长,整体风格更为活泼。在220Max的驱动下,织女星的动态表现有了极大的提升,密度和信息量也相当出色。在演绎一些原声音乐和古典小编制曲目的时候,不但能呈现出不错的场面感,也能将曲目的高低起伏还原得比较到位。织女星本身较为内敛的高频在220Max下也变得高亢嘹亮了不少,更具穿透力,泛音也更加丰富细腻。低频的整体控制也有了较大的提升,尽管对于偏好清淡口味的烧友来说可能依然不那么合心意,但就我自己的喜好来看已经是相当令人满意了。在蛋蛋看来,这套组合充分地展现出了织女星本身的潜力,甚至有种脱胎换骨之感,在硬实力上是所有搭配中最为突出的。在曲风方面,推荐用来聆听华语流行、摇滚和小编制器乐。山灵M8+织女在众多万元旗舰中,M8属于比较特立独行的那类,也是我个人颇为欣赏的一类。M8除了拥有这个价位产品所需要具备的旗舰硬件配置外,还着重突出山灵一贯以来对于“味道”的理解。其声音柔和细腻,温婉醇厚,又有较好的素质底子,在演绎人声曲目的时候有着难以替代的独特韵味。然而,M8与织女星却如同一对条件优秀却三观不合的男女,怎么撮合都觉得不对味儿。织女星这条塞子难伺候的地方在于其本身的形体偏软,线条感不强,而M8又属于风格比较软糯和顺的前端,两者相加呈现出来的声音显得有气无力,低频发散且肥厚,听感有些闷糊。高频的亮度一般,延展度也并不突出,在演绎琵琶、钢琴这类乐器时会丢失部分细节。中频的表现尚可,音色温暖甜美,又有着不错的厚度和感染力,突出一个“润”字。但在演绎一些低频较为突出的曲目时,中频的锋芒多少会被低频所掩盖。这套组合充分说明,虽然烧友们时常开玩笑说“只有氪金能让你的器材变得更强”,但HiFi绝不只是靠堆预算就能玩好的。即便是本身实力不俗的器材,如果搭配不当,也可能出现“正正得负”的尴尬局面。整体而言,织女星的实力还是对得起其定位的,而且硬素质比老版有了相当明显的提升,在音乐适应性上也更加广泛。价格方面居然不升反降,着实令我有些意外。但需要注意的是,这款塞子对前端的要求是比较高的,我个人建议至少要搭配次旗舰级别的播放器,而且得是驱动力较为充足的类型,才能将它的信息量和形体感推出来。声音风格方面,最好选择中正均衡,染色较少的前端,可以更好地烘托出塞子本身的特色。在音乐类型上,织女星比较适合华语流行、JPOP、LIVE和乐器独奏类曲目,在大编制上的表现会弱一些。对于偏好低频的烧友来说,这款塞子说不定会带来意外之喜;而如果你喜欢中正清淡的声音,她多半不太适合你。小结像织女星这类调音风格独特,对搭配又相当挑剔的器材,往往会面临比较多的质疑。有的烧友会选择一耳朵摘下抛诸脑后;有的烧友会义愤填膺地批判一通;有的烧友会锲而不舍地寻找最佳搭配;还有的烧友会在自己的听感被质疑之后,不厌其烦地把所有坑爹或优秀的组合都找出来并一一记录,供大家参考……咳咳,对于乐于分享又不怕麻烦的最后一类烧友,希望大家能给她点个赞~~~一直以来,蛋蛋对于Campfire Audio的感受都相当复杂,因为其多变的调音时常会令我在“惊喜”与“惊吓”之间反复横跳。像黑太阳神这类一本正经的塞子,属于我一耳朵便会爱上的类型,也更容易得到烧友的青睐和认可。而像织女星、仙女座之类在一些人眼里有些“偏门刁钻”的口味,则需要花更多的耐心去寻找它们的美……甚至有的时候,你费尽心思最终还是不得不承认,它们对你来说真的不合适。然而细细想来,这种特色鲜明且不断带来惊喜(xia)的风格大概就是Campfire Audio能够俘获一众拥趸的最大秘诀吧。在每一次试听新品时,烧友们既期待又忐忑的心情,又何尝不是HiFi乐趣的一部分呢?  
三耳专访 | Campfire Audio 是一次永无止尽的探索
​不久前结束的CamJam 2024上海展会上海内外新品层出不穷,产品技术与设计制造工艺的升级让新一代产品给烧友们带来了不少新鲜感,展会及新品简评可回顾——海内外名品荟萃 | 2024 上海Canjam耳机及音频展 全览。其中,作为ECT代理旗下的品牌,Campfire Audio在此次CamJam上携新品耳塞Moon Rover出展,三耳君也有幸在展会期间品牌CEO Ken Ball先生进行了专访。以下内容根据专访Q&A实录整理。Q:Ken Ball先生您好!非常有幸今天能与您进行交流。Campfire的产品进入中国市场已近十年,在三耳的线下活动中也一直广受烧友们的关注和好评,今天的第一个问题也是关于这个品牌的,您本人作为品牌的创始人,是什么动机促使您开始进入到HiFi这个行业并走到今天的呢?A:从年少时开始我就对绘画与手工制作有着天然的直觉与习惯,所以当我发现自己不满足于市场上现有的耳机及线材产品时,大约20年前,我便自然而然地开始着手对这些耳机行个性化的调整,同时制作属于自己的线材,并在此过程中掌握了一些独创的技术。与此同时,虽然我本人并非学院派出身,但我们的团队有着非常杰出的工程技术人员,当我对声音及产品迸发灵感的时候,他们能帮助我将这些天马行空的想法落地。这种过程对于我个人和品牌亦是一种提升,虽然我个人并没有接受过传统的专业声学或工程教育,但这也让我在探索声音时少了很多固有规则和条件的束缚,可以尽情地发挥,这也是Campfire的产品呈现出多样性的原因。Q:谢谢!既然聊到了Campfire的产品,不如就先聊一聊此次展会的新品Moon Rover吧,虽然这不是Campfire第一次使用平板单元,但无论从产品形态还是单元选型上Moon Rover都是有所创新,能介绍一下您是如何开始这一次的全新尝试么?A:如大家所见,Moon Rover是一款全新的基于平板单元驱动的耳塞。Campfire品牌一直对各种不同的单元保持关注与研究,并致力于将新的技术手段运用到产品中,然而在过去很长一段时间里,既有的小尺寸平板耳塞单元都或多或少存在一些问题,诸如换能效率较低等。Moon Rover的研发过程中经历了长期的单元选型过程,我们对不同规格的小尺寸平板单元进行了详尽的评估来确保其有着成熟的工艺,并对单元进行定制以满足Campfire的音频工程的开发要求,无论是冲击响应的速度还是全频失真的控制上都有着优秀的水准。    在此基础上,我与我的工程团队做了大量的工作来打磨这款产品的音质表现,这也是我们最为擅长的部分,比如利用3D打印的空间声学技术对声音的表现进行精细的调整,使这只全频平板单元能够在不同频段上都取得上佳表现。在未来我们也会利用这一系列平板单元去打造更多产品。Q:谢谢!我刚在展会现场进行简单的试听,Moon Rover这款耳塞在不断频段之间的平衡感与衔接的流畅性上给我留下了深刻的印象,令人耳目一新。如你所说,在Moon Rover开发过程中,您与您的团队采用了3D打印的物理构件去进行调音,我们也注意到这块耳塞在腔体上采用了钛金属材质,能介绍下这些物理调音的手段是如何在这块产品上发挥作用的么?A:是的,对于3D声学建模,耳塞前腔与后腔的结构都很重要,通过这些结构以及导管处的阻尼调节全频段的响应是整个调音工程的重要环节,除此之外,对腔体内空气流量的调节也对提升音质表现发挥作用。事实上,对于这款全频平板单元,我们经过了数个月的调教才使其达到现在这样令人满意的效果,这种基于全频段的平板单元产品在整个市场中不仅十分独特,其音质表现也充满吸引力。在不使用大量分频器结构的基础上,实现全频段优秀的响应,可以称得上是一项优雅的工程艺术。值得一提的是,这些调音手段在单元的定制化阶段就已经纳入了设计考量,单元本身的设计与腔体的调音相互配合是Moon Rover实现全频段优秀表现的关键。    在实际使用中,如果选择便携播放器,可以尝试使用其高增益模式,或者尝试使用平衡模式驱动这条耳塞,有条件使用台式耳机放大器的话,还可以获得更加优秀的表现,我们对这块平板单元的能力在不同输入下的表现充满信心。Q:确实,无论是这次Moon Rover这种基于平板单元的新产品,还是我们较为熟悉的仙女座、太阳神等多单元动铁或混合单元结构的耳塞,我们都看到了这些物理结构在调音工程上所发挥的作用。值得一提的是,无论从我们自身的听音感受还是线下与发烧友之间交流中,都发现诸如仙女座这样的系列产品,是随着版本的更迭,不仅声音的整体素质在不断提升的,不同版本之间的声音风格也存在一定的差异,请问这种变化的产生,以及这次Moon Rover所呈现出的令人耳目一新的声音,是否代表了Campfire所追求的声音表达上的变化呢?A:俗话说得好——The engineer is never finished,即便是已经上市的产品也一定存在更进一步的空间与可能性。对于多动铁单元架构的耳塞,例如我们最近的六单元动铁耳塞新品Fathom(英寻),某种程度上而言,就是在汲取了仙女座多个版本的迭代经验所积累并进化而来的,这一点同样体现在我们其他各种架构的耳塞产品中。而这种在同一架构上的声音条件变化的积累然我们可以为消费者提供更多样化的选择。例如在Trifecta这系列的产品中,我们基于同一架构上设计了截然不同的三款产品,而不同的用户这些产品基于了大相径庭的评价,而这正是我们在产品设计之初想要实现的效果。    对于Campfire而言,绝对标准的理想化的声音是一个伪命题。面对新的单元新的技术我们会不断尝试,并尽我所能去制作更加优秀的耳塞产品,而不是单纯的效仿市场上既有产品的技术路线,保持自身对声音表现力的理解。在工程技术上,这些年Campfire一直致力于减少耳塞中的工程元件,例如在多单元及混合单元耳塞中减少复杂的分频器的使用。与那些具有传统的专业声学工程背景的从业者不同,在探索声音的过程中,更少的束缚反而让我们擅于从一些与众不同的视角去设计产品。Q:如您所说,Campfire的产品一直都致力于呈现出一些与众不同的风格。作为一个耳机品牌的CEO,作为一个声音的创作者,在您的生活中,有哪些东西在不断激发着您去创造与表达这些独一无二的声音?A:想要做出具有独创性的耳塞并不容易,我们在工程实验中也常常失败,但在这些失败的实验中我们也试图找到那些对于成功有所帮助的部分。对于我个人而言,绘画(Ken Ball本人亦是一位抽象画家)与音乐是实现自我表达的最重要的方式,而创造特殊性的最终目的是为了让耳机能够打动听众,这是最重要的。如果我们设计制造了一款耳机,它能够通过声音在某一个瞬间打动人心,明白自己所追寻的生活、面对世界少一些困惑,那么它在商业上成功与否其实无关紧要。Q:谢谢!与CamJam上海展的回归一样,Ken Ball先生也是时隔多年再次来到中国。这一次您来中国有什么新鲜的体验或感受么?A:展会现场有不少新的品牌出现,这两天我也会去试听交流。来到中国最显著的感受还是电子支付的普及,以及相关的一些技术在生活中的运用,这些技术所带来的生活方式的改变对我而言是一个不小的震撼。  
Campfire Audio Orbit 试听|音质优秀、量感超群的真无线耳机!
CampfireAudioOrbitTrue无线耳塞1865.96元亚马逊海外购去购买2015年创立的美国发烧耳机品牌Campfire Audio,在Hi-Fi领域的IEM监听耳机耕耘数年累积了许多粉丝,自出道作Jupiter开始,已推出数十款应用动圈、动铁或平板单体的有线耳机产品,而在去年,Campfire Audio也正式迎来旗下首款真无线耳机Orbit,并于12月底登台开卖。 耗时两年开发的Orbit在小巧的机身内搭载10mm全音域动圈单体,提供开阔的音场与丰富细节之余,也支持高通aptX Adaptive的高音质蓝牙编码,同时亦可藉由应用程序调整EQ等化器,但毕竟是Campfire Audio第一次跨足蓝牙领域,Orbit的技能全点在音质表现、而不具备主动降噪等进阶功能,不过耳机本体的续航力可达8.5小时 ,并支持 Qi 无线充电。一如出道作Jupiter与后续的星象系列耳机,Orbit的包装盒也十分重视开箱仪式感,在展开米色的封套之后,印有金色星星图案的蓝色内盒便映入眼帘,内盒的插耳处还可看到烫金字样「Nicely Done」,质感细节直接拉满! 里头除了充电舱本尊外还有两个蓝色的小纸盒,分别盛装着硅胶与海绵耳塞各三种尺寸、USB-A对 USB-C 充电线、迷你说明书,以及 Campfire Audio 的徽章扣,不得不说 Orbit 的开箱过程处处充满惊喜呀!Orbit 的充电舱外壳采用哑光的 ABS 质感,上盖为奶油色、下盖则是土黄色的搭配,舱体正面以蚀刻呈现 Campfire Audio 的品牌字样,背面则将所有认证标章集中在一个圆内,较一般放在充电舱底部的作法好看许多,最下面则可看到 Designed in Portland 美国波特兰设计的小小字样,至于 USB-C 充电端口则是配置在舱体底部。 不只外壳用上双色,上盖内侧和耳机收纳处更以绿松石色营造出跳色的冲突设计(是说这个配色真的是蛮微妙的...),中央除了 4 颗圆型电量指示灯外,还有一蓝牙配对/重置按键。耳机本体同样采双色设计─外侧为土黄色、内侧则为奶油色(刚好跟充电舱相反),硅胶耳塞则是接近芥末黄的颜色,搭配起来很有糖果或布丁雪糕 般的感觉,相较于市面真无线耳机非黑即白的用色更添新意,更何况这种大地色系还真的蛮少见的 耳机外侧触控面板前端设有品牌缩写 CA 的电镀金色标志,至于耳机的导管则使用少见于真无线耳机的不锈钢材质,算是留下了一点 Hi-Fi 耳机的 DNA 吧? 在内部,Orbit采用10mm全音域动圈单体、LCP液晶聚合物振膜,能够呈现丰富细节与宽敞的音场,而LCP这种材质因刚性相对较高、能减低振膜不必要的震动,进而让声音更准确地还原,至于防水等级则是有IPX5,也算是蛮有诚意了。以出厂预先装上Obit的中尺寸硅胶耳塞实际配戴,我个人是觉得相当贴合,不过视觉上好像就略凸了一点,建议戴上之后需再顺时针将耳机旋入耳道固定,如此一来基本就不会松脱,如果换用海绵耳塞,噪音隔绝能力似乎稍有提升,但似乎较难以深入耳道就是, 而且海绵耳塞的黑色跟耳机本体也不太搭就是 触控功能直觉好记,按一下为播放/暂停、按三下呼叫语音助理,左侧双击对应前一首、长按对应音量减低,右侧双击为后一首,长按则是音量增加。实际将Orbit放上电子秤测得单边6g重,加上充电舱则是46g,虽然耳机算是略重,但充电舱小巧便携。 续航力方面,耳机以80%音量播放音乐可使用达8.5小时,搭配充电舱则能使用达30小时,即便是重度听友,三四天充一次电也没问题,而且,Orbit还支持了Qi认证的无线充电板充电。Campfire Audio Orbit 真无线耳机重点规格:蓝牙版本:Bluetooth 5.2驱动单元:10mm 全音域动圈单体频率响应:5Hz~20,000Hz音频解码:SBC、AAC、Qualcomm aptX Adaptive电池容量:耳机本体 50mAh、充电舱 270mAh电池续航:耳机本体 8.5 小时、充电舱 30 小时防水等级:IPX5 ( 不含充电舱)重量:单边6g/连同充电舱46gOrbit 采用蓝牙 5.2 版本的无线通信技术,连接范围同样是 10 米内,实际带出门使用,在捷运站这样较为复杂的地点偶尔会断讯个半秒左右,发生频率并不长、半个月大概 4 次,而蓝牙编码部分则支持 SBC、AAC 和高通 aptX Adaptive,如果你的蓝牙设备拥有后者,就能够享受 CD 级无损或 24bit/96kHz 的高解析音质。 这款真无线耳机的出发点为极简体验,初次配对时,掀起充电舱上盖就能进入蓝牙配对模式(或长按配对键直至灯号闪烁),接着要在 Android、iOS 或 PC 开启蓝牙设定接口手动连接,老实说我的 Pixel 6 在初次配对时蓝牙搜索到了 3 个 Orbit 设备,这时要选择耳机图标的才能正常使用,。那毕竟是 Campfire Audio 从发烧领域跨足真无线的处女作,Orbit 无法一次到位地加入所有功能,而主动降噪的缺乏或许会让追求泛用性的消费者却步 耳机本身并没有降噪专用麦克风、亦无相应的算法配合,但真的就拿噪音没办法吗? JB 趁着过年戴着 Orbit 去逛年货大街,以 50% 音量播放无损 FLAC 档音乐,环境噪音竟然能够掩盖掉八成以上(除非是抒情的曲风),只有一点点大声公的声音渗透进来,路人的谈话声则几乎听不见,即便换成 Spotify 的串流音质,也还是能藉由强劲的量感去盖过周遭的噪音,物理降噪的效果意外地不错!  
【耳边评测】三单元动铁耳塞也能值5000?Campfire全新世试听体验
在耳塞界,不同国家的品牌往往有着各自的“典型画像”。比如,在许多老一辈的烧友的印象里,欧洲品牌在设计和声音风格上通常较为严谨大气;日系品牌则以精致的设计风格和细腻的调音见长;至于美国品牌,最为人津津乐道乃至又爱又恨的,多半是它们的“任性”。像威士顿、舒尔这些“时泪”品牌,在声音表现上都极其扎实稳健,做工和设计却随意得令人发指,这种强烈的反差感让烧友们记忆犹新。近些年,随着新兴耳塞品牌的优质精品如雨后春笋般不断涌现,似乎在大家选购高端耳塞时,欧美品牌的影响力已“不复当年之勇”。但仍不能否认的是,它们中的一些佼佼者在继承前辈们的优点(以及缺点)的基础上,仍然在不断为这个圈子带来新意,蛋蛋今天要聊到的Campfire Audio(下称“CFA”)便是其中的代表。说起CFA,大多数人脑海里第一个浮现出来的必定是他们家那棱角分明的腔体设计风格和骚气十足的配色,比如“原谅”味儿十足的仙女座,“亮瞎狗眼”的金太阳神,甜美怡人的“蜜柑”和“蜜露”等。当然,CFA之所以能被烧友们记住,靠的绝不只是个性十足的造型,还得加上他们家特立独行的调音:外形“傻大黑”的黑色太阳神,声音居然一本正经非常耐听;看着纯洁优雅的新版织女星,声音居然是暖糊味儿……每每感受这种反差的时候,蛋蛋总要感叹一句,这大概就是HiFi的魅(Keng)力吧~~~说起CFA家最具代表性的耳塞,很多人可能都会提名2016年面世的原谅座……呸,仙女座。蛋蛋自己也是从仙女座开始真正深入了解这个品牌的,其最初吸引我的是鲜艳欲滴的翠绿配色,以及充满机械感的腔体设计——这一设计一直沿用至今,俨然已经成为了CFA最具代表性的耳塞形象。仙女座的音色也是同样让人难忘,不但解析力相当强大,而且极具穿透力,结像纤细精致,隐隐有一种高冷的气质。这种独特的风格,当年曾让无数烧友为之倾倒,也让CFA收获了一大批粉丝。HiFi圈对于强烈的个性,向来具有极大的包容度。让我万万没想到的是,多年之后,我竟与记忆中的这位“仙女”有了一次特别的“重逢”。近期,CFA推出了新的时空主题系列耳塞。这个系列的耳塞均以地质时代和象征物命名,要是没点儿自然科学储备,怕是连它们的名字都念不顺看不懂,而今天的主角——Holocene(全新世),便是眼下这一系列的当家型号,一位熟悉的“新朋友”。开箱很多人可能会觉得CFA家的产品包装总是没啥变化,实际上他们家的小心思时常是藏在包装内的一些细节中,不仔细看还真不太容易发现。最直观的一点,就是包装颜色一般会和耳机腔体的颜色相呼应。除此之外,每一款产品的说明书、保修卡、收纳包这些小配件也会与封面图案采用同样的设计风格。本次全新世采用的设计风格相当大胆,色彩绚丽,风格俏皮,气息极为活泼奔放。据说这个系列的收纳包是采用SEAQUAL® YARN“海洋再生塑料”制作,以示对环保事业的支持。每个收纳袋都由来自葡萄牙的团队制成,该工厂的老板为了鼓励残疾人就业自立而成立团队,帮助残疾人自力更生。而这些琐碎却温暖的背景故事,还只是CFA满满的人文情怀中的冰山一角。这个品牌骨子里的浪漫多思,甚至有时候会让人觉得“矫情”,却又不失可爱。例如,它们除了爱给产品选用各种复杂又雅致的名称外,还连配件都不放过,像全新世的这款收纳包就名为“Epoch(纪元)”,而同期推出的“猛犸象”的收纳包则以“AllSeeing Eye(全视之眼)”命名,紧扣着这个新系列的宏大主题。至于烧友们已经十分熟悉的封面上的星空图,则是手绘而成,与CFA的文艺范儿颇为契合。在心思独特的包装和配件之外,全新世这款耳机本身也给我们带来了一个小彩蛋——夜光设计。在黑夜里,其面板logo、线材接头、收纳包的拉链和徽标处,都会发出微弱的绿光,显得童趣十足,也大大方便了那些喜欢睡前听歌的小伙伴,可谓好玩又贴心。其经典腔体造型早已为烧友们所熟知,此次只是换了一款皮肤又和大家见面了。大地色的观感比较低调,耳机的佩戴还算舒适,重量适中,腔体的贴合度也不错,就是冬天可能会有点“冻人”。每每开箱CFA的产品,我总会为这些“多余”的小心思会心一笑。平心而论,HiFi圈是一个“钢铁直男”味儿相当浓的圈子,这些巧思大多数时候可能会直接被忽略掉。但CFA却靠着小小的任性和偏执把这种做法坚持了下来,让人感受到了这个圈子里难得一见的小浪漫。声音部分——整体实力第一次看到全新世的单元配置时,蛋蛋心里满是拒绝:这年头,做个三单元动铁都敢卖4800了?哪怕放在CFA身上,这也是个极为任性的做法了。当然,作为一名敬业的发烧友,蛋蛋从未忘记过“耳听为实”的准则,绝对不会先入为主。而在仔细试听过后,全新世也用它的表现战胜了我的偏见。事实证明,在技术的不断革新下,如今的三单元耳塞已然拥有了和过去的多单元耳塞叫板的硬实力。初听全新世,我的脑海里便闪过了一抹熟悉的绿色——这个风格,还真有点初代绿仙女的味儿。然而绿仙女是靠着五单元的配置才做出了较大的信息量和出色的解析力,全新世仅凭三单元就呈现出了和初代绿仙女相近的硬素质,甚至不逊色于目前市面上很多六单元或是配置更高的耳塞,这着实让我有点惊讶。全新世的声音是有着一定攻击性的,乍听之下最令人印象深刻的无疑是它丰富的信息量,还有强大的对于细节的还原能力。其中频较为纤细,细节丰富,线条感强,听感比较通透,如果搭配的前端偏冷薄或是控制力较差,可能会稍有些刺激。这种风格的中频在演绎大部分女声曲目时,会更加凸显出空灵和细腻的感觉。在试听过程中,最让我印象深刻的是它对于KOKIA歌声的独特诠释,那种清澈悠远的韵味被演绎得别具特色。全新世的高频较为明亮,延展度和透明度出色,对于泛音的呈现相当到位,擅长演绎各类管弦乐器,像小提琴/钢琴奏鸣曲、弦乐四重奏等小编制和SOLO曲目都是其拿手好戏。低频是三频之中存在感相对较弱的部分,但也称不上“残”,只是量感略微少一些,质感还算不错,整体并不散。全新世的声场相当开阔,定位也比较准确。声场的横向略大于纵向,呈椭圆形。动态表现中规中矩,放在同价位属于平均水准。整体而言,这款耳机的走向偏中高频,对于小编制器乐和女声的演绎颇有自己的特色,大编制可以勉强应付一下,但并不是它的强项。对于那些摇滚、电音爱好者来说,这款耳机可能有些过于冷静了;而对于那些喜欢新世纪、民谣和小编制器乐的烧友而言,这款塞子的表现绝对是可圈可点。为了验证自己的初印象,蛋蛋这次还特地借了几个版本的仙女座来和全新世进行对比。仙女座版本较多,与全新世风格最像的是第一版,也就是最为烧友们所熟知的初代绿仙女,两者都是底子干净,质感纤细精致的类型。新版绿仙女整体更加温和耐听,低频也凝实了不少,却比初版少了一股子飘飘欲仙的气息。钢仙女则干脆走上了暖厚且偏中低走向的路子,抛弃“仙气”,更接地气。虽然“仙女座”这个系列已经衍生出了许多版本,CFA这些年推出的相似风格的耳塞也有不少,但在我看来,全新世是迄今为止唯一一款完全传承了初代仙女座精髓的耳塞,其与初代绿仙女的相似程度,甚至超过了同为仙女座系列的所有“亲姐妹”们。因此,蛋蛋个人也有一点(不负责任的)小建议:如果你喜欢老版仙女座的风格,却又因为高调的“原谅绿”配色而放弃了她,那么全新世或许可以作为一个不错的替代品~~声音部分——搭配一款好用的耳塞,最好是既能在最普通的前端——如手机、小尾巴上面出来不错的声音,又能在高端机器的驱动下释放出不错的潜力。蛋蛋在本次评测中选用了旷世小尾巴M12作为日常出门和全新世搭配的代表,再加上经典旗舰乐图墨菊来验证全新世的潜力。旷世M12+全新世旷世出新品的速度向来慢得令人发指,这回费尽心思憋出来的这款小尾巴,倒是个蛮有意思的产品。M12虽然体积小得有点不起眼,但还是继承了旷世家干净的声底和细腻的音色,尽管只配了一个单端口,却也足以应付目前的主流耳塞了。由于M12本身的风格较为活泼热情,连带着全新世也收敛了自己的锋芒,变得亲切温和了不少。一方面,声音的线条感不那么突出了,整体结像更加光滑,中频厚度略有增加,人声的风格更加讨好耳朵;另一方面,全新世本身优秀的空间感和器乐还原度又得到了比较好的保留。M12在我的印象中是比较擅长流行人声的风格,在与全新世搭配之后,这种倾向性就不那么明显了。虽然这套搭配的素质并没有达到火力全开的程度,但整体的平衡度还是很不错的。全新世本身的驱动门槛不算高,直插手机或者小尾巴的时候,整体的声场规模和三频的均衡度都能保持一个还不错的水平,只是在控制力欠缺的情况下可能会出现高频略飘或是中频偏散的情况,在户外的听音环境下影响不大。如果你对于素质的要求不算很高,又希望能够以更加便捷的方式听歌,这种“极简”搭配倒是真的挺合适。乐图墨菊+全新世蛋蛋一直认为墨菊最打动我的地方在于驱动力和控制力双双在线,声音中正纯净,却又不显得干涩薄刺,将“平衡”二字做到了极致,完美展现了作为一台旗舰机器的素养。虽然后来居上的钛菊在各方面的表现更加突出,但墨菊作为一款面世多年的旗舰,放在如今的市场上还能拥有一定的竞争力,已是十分难得。在墨菊驱动下的全新世显然释放了更多的潜力,其优秀的素质展现得淋漓尽致,对于音乐细节的还原相当到位,尤其是器乐方面的表现令人印象深刻。这套搭配的高频细腻通透,延展度很好,在“明亮”和“刺耳”之间达到了完美的平衡。中频表现十分稳健,厚度虽然不突出,但胜在音色细腻自然,比较耐听。低频依旧量感不多,但质感尚可,整体听感也比较和谐。墨菊之类旗舰播放器的用家或许不会将4K+的塞子作为主力,但在我看来,全新世本身的潜力和素质功底可圈可点,风格也相当鲜明,即便是对于那些拥有多款旗舰器材的玩家来说,它也依旧值得去尝试和聆听。总的来说,全新世这款塞子并不难搭配,潜力不错,特色也很突出,在大多数前端下都会呈现出相似的个性。如果你是暖厚口味爱好者,最好不要指望能够通过前端来扭转全新世的风格,这款塞子就是以线条感和高解析为特色的,喜欢的人会为其实力而倾倒,不适应的朋友可能就会觉得有点刺激。小结“全新世”是当前最年轻的地质年代,在此期间,全球人类文明社会快速崛起,发展速度极为迅猛。以“全新世”为名的这款产品,也以全面的、强有力的表现从侧面反映出了音频技术的飞速发展。作为一款仅仅采用三单元配置的耳塞,全新世展现出了在最新科技加持下的强大实力,比起它的前辈们有了长足的进步。而这熟悉的声音风格,却与CFA曾经在仙女座身上呈现的调音相呼应,以至于在试听过程中总让蛋蛋有点梦回2016的感觉。用三单元的配置做出媲美五单元的素质,这是CFA的实力;用最新的产品致敬曾经的经典,这也算是CFA的情怀吧。  
由内而外 全新升级 CAMPFIRE AUDIO VEGA 2020试听体验
美国耳机品牌Campfire Audio在去年对自家产品线进行了更新,推出了部分型号的2020版,我在广州国际耳机展和中关村第五届Z▪HIFI展上也陆续聆听过不少2020版耳机,不得不说,部分产品在声音素质和风格上与上代产品有明显的提升。这些耳机中,除了我非常喜欢的仙女座、太阳神......还有我今天要讲的VEGA 2020。VEGA 2020作为VEGA的更系版本,增加了发声单元的口径,其所采用的动圈单元由上代的8.5mm提高至10mm,外壳也由原来的液态金属改为高密度陶瓷材质,售价方面则更为亲民。Vega是Campfire第一条搭载A.D.L.C动圈单元的耳机,而Vega 2020沿用了上代产品所采用的A.D.L.C(Amorphous Diamond-Like Carbon)钻石动圈单元,并将单元口径提高至10mm,比上代的8.5mm动圈单元口径面积足足扩大了38%。更大的单元口径能够带来更大的换能,这也让VEGA 2020比上代产品拥有更出色的低频表现。重新设计过的单元,配以声学性能优异的陶瓷外壳、不锈钢导管以及高纯度导体和接插件,没有任何分频或电子器件来限制单元的工作。这正符合Campfire Audio简朴自然的声学理念。外壳方面,Vega 2020采用高密度陶瓷材料,能够很好的抑制腔体共振。早在Campfire Audio 品牌初创时期,CA便将陶瓷外壳应用在了初代Lyra(天琴座)耳机上。时隔五年,陶瓷腔体再次被应用在Campfire Audio 耳机上。陶瓷是一种致密的材料,其良好的谐振抑制性能非常适合用于容纳动圈单元,能够呈现低失真的自然声音。与此同时陶瓷也具备极佳的耐刮擦性能。Vega 2020/Dorado 2020 的陶瓷外壳都是采用二次烧结加工而成的,需要两天 600 摄氏度、三天 1200 摄氏度的焙烧,通过长时间暴露在高温环境下实现高密度。而后外壳还要与矿物和水一同放置于滚筒中持续三天,这样的抛光工序能够赋予陶瓷壳洁净平 滑、光泽度出众的表面质感。耳机采用绕耳佩戴方式,尽管陶瓷腔体有点重,但通过一段时间的使用,我个人发现该耳机佩戴非常贴合。VEGA 2020并不好伺候,建议搭配推力和控制力出色的播放器来聆听,我尝试了一圈之后,最终选择了Astell&Kern SP2000、KANN CUBE和iBasso DX200MAX来搭配该耳机。这其中,我更喜欢与KANN CUBE组合的声音,较其他两台少了一些温暖的特质,让VEGA 2020的低频量感有所收敛。VEGA 2020在声音结像的扎实程度和高频亮度方面较VEGA有明显的提高,相比采用10mm类金刚石振膜单元的ATLAS(大猪),该耳机在调音上多了一些的空间渲染和残响,听起来更有味道。VEGA 2020也有其自身的问题,该耳机属于低频量感偏多的类型,在前端推力不足的情况下,低频会先的略微浑散,低频力度欠缺。在搭配上述三台播放器的情况下,音量开启40%左右,这一问题就能够得到很好的改善。其在推开的情况下,低频的结像分外扎实,力量稳健,收放自如!能够将绛州鼓乐《天瀑》里地动山摇的气势和动态出色的体现出来。而Tony Bennett和K.D.Lang的那首《Exactly Like You》里的大贝司蓬松浑厚,无论从量感还是乐器的细节和质感上表达的尤为出色。人声定位不算贴耳,细腻饱满,结像唇齿清晰,且具备良好的瞬态表现。用来听区瑞强的《月半弯》,人声甘醇清澈,意境悠远。当然,我不是太喜欢这首歌,录音和制作的整体效果乍一听氛围感十足,可是听多了便觉得有些不自在,就像海鲜,加料太多便掩盖了食材鲜美的本味。但VEGA 2020又能够将这种音乐的氛围感贴切的表达出来。中频上段的人声亮度有很出色的体现,高频拥有出色的延伸,凌厉、细腻,林叶《美酒与咖啡》结尾玻璃杯摔碎的声音,着实吓了我一跳。这套搭配对于声音原有的亮度和细节有着非常真实的刻画。就拿小提琴来说,除了明亮细腻的音色,乐器饱满的特性也能有得当的展现,带给人真实自然的音乐质感和情感。在推开的情况下,这条耳机的声场表现也很出色。当然,对于小编制的流行乐,其略有修饰的残响也带给人一些良好的氛围和空间感。但我这里说的声场表现,主要是指声场规模和乐器定位是否合理。在我个人看来,前端出色的前提下,VEGA 2020在这两方面还算是比较规整的,但在细节上,它还是不能很好的驾驭大编制的场景,用来听听爵士、流行、摇滚、民谣却绰绰有余!  
【行业资讯】Campfire Audio 2021新品蜜柑&蜜露正式发布 
2021夏季,美国耳机品牌Campfire Audio推出了两款充满缤纷色彩的新品—— SATSUMA (蜜柑) & HONEYDEW (蜜露)。品牌创始人Ken Ball秉承音乐无疆界的理念,在入门级价位,推出可让消费者轻松享受音乐的高素质耳机。SATSUMA (蜜柑) & HONEYDEW (蜜露)腔体娇小,佩戴舒适,并拥有Campfire Audio过往用在高端型号的独家专利技术:T.A.E.C.TM空气共鸣技术及Solid BodyTM 3D打印声学调音迷宫,拥有高音质和高性价比的特点,正适合高清流媒体音乐时代的便携需求。主打自然、清晰及平衡音色取向的Satsuma (蜜柑),虽然只有一个动铁单元,但以如今的技术水平,已经可以令动铁单元达到比过去更加宽阔的频率响应范围,故而这样的单元配置,可以免除传统分音器所带来的频段衔接问题,令声音完整统一,也易于驱动。同时,Satsuma (蜜柑)还加入了两项Campfire Audio独家专利技术:T.A.E.C.TM空气共鸣技术及Solid BodyTM 3D打印声学调音迷宫,令单元运作更加稳定,音质和密度均有所提升,而这两项专利技术过去都仅应用于Campfire Audio的高端型号,如仙女座、太阳神等。如今高清流媒体已相当盛行,消费者对便携产品的要求日益提高,Satsuma (蜜柑)清新自然的声音取向及易驱便携的特性,和手机+小尾巴进行搭配即可畅享高清音乐。市场上存在不少单动铁设计的耳机,因为动铁单元的频响范围比动圈单元窄,而只能做到在个别频段声音较为突出。但Campfire Audio并不满足于此,反而着力将品牌高端型号所使用的Solid BodyTM 3D打印声学调音迷宫设计加入入门级型号之中,通过极高精度打印的3D零件,令动铁单元能够被稳固地安放于零件之中,这样一来,不仅能够大幅度减少因共振导致的声音失真之外,也令耳机能够拥有更精致和高解析力的声音。除了提高声音性能之外,Solid BodyTM对空间改善也大有作为。Solid BodyTM能高效利用腔体内部空间,使内部结构更加紧致,令可活动的或者黏合的内部零件降低碰撞或脱落的概率,减小耳机遇外部碰撞时对内部结构的影响,这意味着耳机可以得到更长的使用寿命。Tuned Acoustic Expansion Chamber (T.A.E.C.)TM 是Campfire Audio应用于动铁单元的专利技术。品牌认为传统动铁的单元管道会导致声音压缩,在高频部分尤其严重。于是Campfire Audio引用乐器的共鸣箱原理,在去除了管道的动铁单元之上,加上3D打印的T.A.E.C.TM 共鸣零件,使得单元发出的高音更为通透细致,带有自然的空气质感。但由于制作复杂困难,T.A.E.C.TM 一般难以普及在中低端的耳机上。而Campfire Audio品牌经过不断的努力研究,终于将T.A.E.C.TM技术,与新技术Solid BodyTM结合,将T.A.E.C.TM通过3D技术直接打印在Solid BodyTM声学调音迷宫之中,令这项技术得以推广到中低端产品,同时减小因共振导致的失真,令耳机声音可以达到更高密度。试听林家谦的《下一位前度》,琴键起奏到人声开始,Satsuma (蜜柑)的表现自然连贯,声音轮廓圆润饱满,适逢歌手的真假音转换,Satsuma (蜜柑)都能将人声细节的变化以自然具体的方式流露。从音乐响起的那一刻,Satsuma (蜜柑)就令听者迅速感受到高清音乐带来的冲击,但声音并不是剑走偏锋的味道,而是相对细致温柔及清晰平衡。对于日常听歌要求声音定位准确的用户,Satsuma清晰温柔的声音就最适合不过。主打动态、力量感及扎实音质的Honeydew (蜜露),单元使用了直径达10mm的大口径动圈,得益于大口径动圈本身的特性,Honeydew (蜜露)的声音更容易展现出大场面、大动态的音乐环境,务求带出更细致、失真更小的声音。Campfire Audio同样为Honeydew (蜜露)加入了中高价位型号使用的Solid BodyTM 3D打印声学调音迷宫设计。通过控制动圈于Solid BodyTM之中的气压流动,有效降低谐振导致的声音失真问题,即使于细小的腔体内也能保持开扬自然的低音。将动圈单元镶嵌于Solid Body部件之中,更能够大幅减少动圈运作时的前后摆动,避免传送声音的时候出现误差,令还原出来的低频更丰富有层次。Honeydew (蜜露)欣赏Ed Sheeran的《Shape of You》时,所呈现的画面相当丰富,仿佛每一个音符都跃动于眼前。音色上整体充满动感,声音自然鲜活,具有不错的弹性及跃动感,听者能够自然感受到音乐本身强烈的感染力。Honeydew的低频量感比Satsuma更多,表现出的层次亦相对丰富,对于无法抵抗低音魅力和强烈节奏感的音乐爱好者来说,Honeydew能够将音乐中的丰富特点展现得淋漓尽致。新款Campfire Audio耳机收纳袋以帆布为表面材质,以人造羊毛作为内衬,为耳机提供全面呵护。每个收纳袋都由技术精湛的葡萄牙工艺团队出品。Satsuma(蜜柑)国行零售价:¥1500Honeydew(蜜露)国行零售价:¥1900  
耳边评测 | 历经十年,Campfire Andromeda 10还是熟悉的仙女座吗
Campfire AudioAndromeda 10类型:十单元动铁入耳式耳机价格:¥19900“今天的Andromeda 10既不是原版的简单复刻,也没有成为一条各方面表现都很平衡、‘中庸’的超旗舰耳塞。卸下锋芒的它不断适应着时下的音乐环境,用更强大的素质、更现代的审美,再塑那份独属于仙女座系列的魅力。”大约十年前,国内的高端HiFi耳塞市场里可选择的款式远不像今天这么多。那些“明星”型号之中,  
声音细致,乐感十足的入门新选择,ALO Campfire Audio IO体验
ALO原本以发烧线材和耳机放大器设备知名于发烧圈子,其原班人马打造的耳机品牌Campfire Audio(下文简称CFA)耳塞近些年在国内有了不错的热度,在发烧友的评价中颇高。其中CFA最受人追捧的型号就是Andromeda(仙女座),以其细腻清澈的鲜明特点,令大量烧友青睐有加,更推出过多款限量版本,可谓是经久不衰,如此有影响力的一条耳塞几乎是可以记录在耳塞的史册上。但Andromeda(仙女座)毕竟是一款售价不菲的高端耳机,让不少学生党和刚入职的音乐爱好者望而却步。而今天新影音就要为大家介绍与仙女座同系列的入门款型号——IO(木卫一)。精致的包装就如同人们的漂亮穿着,会给人留下深刻的印象。新影音非常欣赏CFA新一代的包装设计,IO的整个开箱过程颇有仪式感,即便是在入门的产品,CFA都能给你与众不同的感觉,毫不马虎。据悉,使用了新一代包装风格的CFA产品中,除了IO之外,还有同期推出的新品Polaris II(北极星)和Andromeda(仙女座)。越是高端的耳塞产品越重视自己的配件,新影音见过很多耳塞产品,对这点有着深刻的理解。IO的包装配件里面有保护耳塞的袋子,一枚信仰象征的徽章,Final的E套、普通硅胶套和海绵套,还有几张卡片,其中有一张卡片是Final的E套说明书,最大的惊喜,是质感上乘的新款收纳包,葡萄牙制造。IO的外观,延续CFA动铁的经典造型,采用新的配色,在石榴红的金属腔体上点缀三个金色的螺丝装饰,看起来很有吸引力。与IO同期推出的新品Polaris II(北极星二代),外壳做成了海蓝色,与石榴红色的IO放在一块,正好是一对红蓝CP;要是再加上长青的仙女座,就是一套RGB组合。但笔者在仔细观察IO的腔体后发现很有意思的是,IO整体做工都要比以前见过的Andromeda更加精致一些,包括棱角少了尖锐感、新的配色让视觉的冲击力更强烈等。相信CFA对整个动铁系列的耳机腔体都做过改善,也只有对产品十分用心的品牌,才会连如此微小的细节都不放过。IO的外壳采用的是阳极氧化铝,导音孔的设计也是相当的别致,一般情况下来说导音孔的设计是与腔体一体化或则是使用黄铜等特殊材质。IO的导音管采用的是不锈钢导管,对于不锈钢在耳塞上的运用已经下放到了IO上面,可以让更多的用户来感受这一技术带来的声音魅力。换线接口采用了经典的MMCX接口,这次线材采用的是绞合编织的烟灰色镀银铜Litz线。并且使用了更加主流且柔软的热缩管设计,它会根据人耳朵的形状变化,让耳挂牢牢地帮用户做好稳固佩戴。耳塞的使用粘性会比头戴式耳机更大,佩戴的要求自然会更高。其实现在的耳塞只要腔体体积和重量都不是太夸张,在佩戴上一般不会翻车。虽然IO的腔体稍大,但是在巧妙的导管角度和亲肤的E套以及柔软的线材的加持下,IO的佩戴感变得更加舒适了。根据官方的介绍,IO是以Andromeda和Jupiter的形态和声音作为蓝本的,虽然是双单元动铁,但并不是从原有的高级型号中随便选取两个单元,而是为IO精心挑选了两个全新的单元:一颗特大低音动铁单元和超小型高音单元。说到高音单元,就不得不提CFA引以为傲的专利技术——T.A.E.CTM(TunedAcoustic Expansion ChamberTM),去除了管道的动铁单元前端,加上3D打印的T.A.E.CTM部件,让高频更加细致通透。原本因为技术难度,这个专利只能应用于像仙女座那样的高端耳机,但CFA在努力钻研之后,终于让这个技术也能应用于入门级耳机。得益于此,IO在高频方面有了更出色的表现。在其实3D打印在耳塞领域越来越多见了,因为它可以让声音的一致性、稳定性更高,也可以让声音调校的更加精确。其实说了这么多IO的特点,大家可能更加关心起本身的声音表现。因为其入门的定位,外形又跟网红耳塞仙女座有着千丝万缕的联系,所以新影音尝试搭配了飞傲M11和索尼XZP两款设备来试听这条耳塞。试听过后,新影音可以非常负责任地说,如果用户使用IO搭配那些普通的播放器和没有任何音频芯片的产品,也都可以将其很轻松地驱动。不过那样会有一个小问题,因为IO是一个相当有实力的“底噪探测器”,这一点倒是和仙女座非常相似。如果用户的前端播放设备不够纯净,那么IO将会把这些设备的底噪清晰地回馈给你的耳朵,新影音尝试搭配的这台索尼XZP手机就是如此。这也意味着灵敏度高的IO可以搭配几乎所有的播放前端,但是更适合那些底噪干净一些的手机或者播放器产品。IO并没有像常见的那些动铁一样激进,相对中性和理智的声音让新影音感受到了CFA在调音方面的硬实力。对于入门级用户渴望得到更多的音乐细节和信息量,这些在IO身上都能得到满足,与一般耳塞不同的是,IO没有特别刻意将高频做的非常亮。这种调音上的把握,需要一定的调音经验和对市场的敏锐观察。IO整体的声音适用性很强,在听很多音乐上有浓郁的氛围感。先来说说不足之处,作为纯动铁耳塞,IO的声音质感并不是特别宽松,声音极高频有点像敲铁皮,极低频响应太快又有些下不去。那除此之外,IO整体走明亮的声音风格倒和Andromeda有些相似。当然,IO的声音与Andromeda在很多其他的地方还是有所区别,本身的定位则决定了IO并不会像Andromeda一样表现全面的耳塞。高频部分比较有特点,极高频的部分和一般动铁耳塞没有什么区别,在高频的部分IO的听感比较宽松、明亮,并不锐利。耳塞在中频动态范围很出色,声音的密度也比较集中在中高频和中频的区域。低频部分IO的下潜和力度还算不错,给人感觉非常迅速。IO在听人声上的优势很明显,人声的颗粒感和质感能很好地与一般耳塞有所区分。由于是全动铁单元,IO三个频段的瞬态响应都非常快。在听一些弦乐和电子合成音乐IO的声音更加干净利索。IO处处洋溢着“点到为止”的声音体验,除了声音的信息量以外,它没有把声音做的很夸张,这是一个成熟、全面且耐听的声音体验。新影音没有听过那条耳塞与IO的声音体验很接近,有相似走向风格的耳塞在细节上也有着千差万别,而IO的声音体验更加适合那些音乐爱好者的入门用户去选择。IO的声音在均衡中做到了非常明智的取舍,在搭配上考虑到了入门用户的搭配情况,它适合广义上的各类流行音乐。但是呢,IO更多的内容是需要用户有一定的听音经验才可以。其实考虑到IO在2000元的售价范围,很难找到能同样有特色外观辨识度高的产品。在新影音的心中这条耳塞更像是为入门级发烧友做的产品,对于那些从音乐爱好者转向耳机发烧友的朋友来说,IO更值得的这部分用户去选购。IO在声音上的感染力和音乐味让新影音印象深刻。对于大多数音乐爱好者而言这2000+元的决策成本并不是多么高,而对于那些已经成为发烧友的朋友来说IO的售价似乎又显得有些低了。不得不说,声音上的特色能够让IO在这个价位的耳塞中有很强的辨识度,当然,要不要入手,还是得靠耳朵收货。文中提及商品:CAMPFIRE AUDIO ALO IO 入耳式两单元动铁HIFI发烧音乐耳机 MMCX接口耳机2480元京东去购买  
105度的夏日气息 | Campfire Audio SATSUMA 蜜柑 体验&评测
内在的音质与外在的设计一直以来都是消费级耳塞产品赢得消费者青睐的关键。从Campfire Audio近年来陆续推出的新品也不难看出他们对市场节奏的把握,先用诸如仙女座这种现象级产品的造型设计打窝,再选用不同比例的动圈和动铁作为饵料,开料时再加入适当比例的T.A.E.C. 或 Solid Body专利调音组件,继而推出了一系列覆盖各个价位段的具有强烈的品牌个性的耳塞产品。时值2021年的盛夏,Campfire又上新鱼了,不再沿用星座命名和金属腔体的套路,而是随着时令上市了两款果味十足的耳塞——单动圈结构的蜜露 HONEYDEW和单动铁结构的密柑SATSUMA,此次来到三耳工作室的便是后者。优秀的设计能呈现出的风格是多样的,同样的腔体造型,既可以通过金属材质上表现出矿石的质地和工业的力量感,也可以通过明快的色泽和轻盈的塑料展现出天然水果熟成后的饱满与鲜活。事实上,Campfire Audio在外观设计上的吸引力不仅在于耳塞本体,就在前几天笔者取这条耳塞的快递时,电梯里一位同门师弟就已经被笔者手中的耳塞包装盒吸引,在他眼中这完全不像是常见的数码产品包装,而更像是工艺品或者化妆品的礼盒,在笔者向他展示其中的耳塞后,他更是直接问起了价格并计划送购入一款送给女友。这种在设计语音上兼具传达力和吸引力的产品自然会让更多普通消费者上(mai)钩(dan)。回到产品本身,由于单元配置数量不多并且采用了塑料材质的腔体,SATSUMA腔体的体积和重量都控制得非常得体,佩戴舒适宜人无负担,这确实是不少耳洞娇小用户的福音。附赠的收纳盒采用了帆布材质,内部的绒布对于耳塞的保护相当到位。在声音层面,尽管SATSUMA的定位并不高端,但是Campfire还是利用这颗动铁单元呈现出了一个相对完整的框架。绵润的中频是SATSUMA声音上最令笔者满意的部分,甜而不腻的人声音色就像一杯混合了柑橘茶饮上的一层奶盖,碳水的安慰效应与果茶清透的质感混合在一起,口感兼具密度与透明感,浓郁的风味下有着不失爽朗的底色。用这条耳塞来欣赏以人声为主的流行乐和指弹吉他最合适不过了。一个较为特别的体验是,SATSMUA的声音风格气质与「动物之森」这款游戏的治愈向的BGM格外契合,闲适轻松而不失活泼的演绎进一步提升了笔者游戏时的沉浸感。SATSUMA低频的速度感和高频的延伸有着典型的动铁耳塞特点,并呈现出了一定的丰满度,尽管在面对一些室内乐作品,对器乐形体的刻画稍显单薄不够立体,但这条耳塞在各个频段对细节的保留都做得较为充分,单动铁结构也使其避开了一些多单元耳塞在衔接频段上存在的问题,三频的一致性与流畅感较为突出。SATSUMA的声场不以规模见长,形状规整而具备一定的层次感,在能量感相对集中的中频部分也不显局促。而在诸如声音动瞬态与解析力等硬指标上,SATSUMA中频部分较为突出的表现以点带面,整体表现符合这个品牌在这个定位所应具备的实力。与其说像是一枚蜜柑,笔者觉得这颗耳塞的声音更像是萃取后的蜜柑果汁,虽说少了些果肉纤维的质地与口感,却保留了精华的甜美气息与宜人的味道。易于驱动且不挑前端风格,无论是使用iPhone直推还是接驳一些便携解码耳放(小尾巴)产品,SATSUMA所呈现的声音水平和风格都有着较高的一致性,使得用户在不同的使用场景下都能获得令人满意的体验。总体而言,SATSUMA蜜柑是一款在Campfire Audio产品线框架下兼具设计感与声音特点的产品。充满活力与色感的外观设计令人心动,技术方面,它在相对亲民的价位上提供了Campfire独有的T.E.A.C. 调音技术,让这款动铁耳塞的声音呈现更具风味。选择这条耳塞听歌的心情就像是点进B站的舞蹈区,当你一键三连那些标题为「热爱105℃的你」的宅舞时,打动你的可能并不是多么硬核的舞蹈功底和技术动作,UP主们甜美而不失活力的笑容或许已经足够让你嘴角上扬,SATSUMA蜜柑也正是这样一款由内而外散发着甜蜜气息的耳塞。推荐人群 1:普通消费者,被颜值与设计所吸引而直接下单并无不妥,无论是自用还是送礼都是体面的选择,SATSUMA的声音对于人声流行的表现力在日常使用中足够泛用,素质方面的表现在这个价位上虽不突出但依然具备了一些典型的HiFi属性,调音成熟度令人满意2:Campfire Audio资深用户,即便已入手Campfire旗下更为高端的产品,SATSUMA依然可以作为日常用塞(相对便宜的价格用起来不心疼),并在风格上还可以与一些高端产品适当互补,是一款值得尝鲜的水果      
戴上Campfire Audio这瓣“橘子”,享受甘之如饴的盛夏节拍
进口高端耳机品牌大多逃不过一个铁律,那就是高端产品想卖座不难,但真正能撑起出货量的入门价位产品却鲜有能得到广泛认可的型号,毕竟这块市场早就被国产品牌们拿捏得死死的。但成功突围的产品偶尔也是有的,比如Campfire Audio当年的Comet。不好意思,放错图了。比较可惜的是这样一款外观“可爱”调音也很讨人喜欢的产品去年停产以后始终没有继任者,长此以往Campfire Audio在这个价位段市场的份额必然彻底失守。好在它来了。对于Satsuma这个名字,相信很多人的第一反应跟我一样,是“萨摩”。事实上除了日本某处地名外,这个英文名词还特指萨摩蜜橘——其实就是从我国引种过去的温州蜜柑,当年美国人撬开日本国门的同时也从萨摩把这种水果带了回去,故得名Satsuma,是不是有点阿拉伯数字不是阿拉伯人发明那意思了?不过也无需纠结,官方给出的产品中文名就是“蜜柑”而已。至于为什么叫“蜜柑”我想也不需要详细解释一番,看外观各位就能明白:这玩意儿的外壳就是橘子色嘛。光溜溜的橘色树脂外壳一眼看去就像新剥开的水分饱满的橘子肉一样,盛夏时节尤其令人感到清甜可口。Campfire Audio这一次没有再用天体为产品命名,不过要我说入门价位产品就应该俏皮可爱一点,总是这个星那个星座的也容易记串。在拿到实物之前我一度以为蜜柑的外壳就是仙女座设计塑料化的产物,然而到手以后我才发现它的体积可是比仙女座等型号小了一大圈,内侧也没有任何棱角,不锈钢导管更是细得多。极小巧圆润的设计搭配轻盈的树脂材质,令蜜柑具有整个入耳式耳机品类中顶级的佩戴舒适度,耳朵较小的女性用户也基本不会感到压力。蜜柑的原配线乍看似乎就是现版本仙女座等型号所配备的那条Smoky Litz,然而仔细观察后我又隐约觉得它比Smoky Litz纤细柔软一点,找了下官方资料果然并不是同一根,官方叫它“Smoky Lite”,也就是Smoky Litz的精简版。配件还是Campfire Audio耳机熟悉的那老几样,唯一的变化是这只葡萄牙制半月包尺寸缩小了一些并更换到帆布材质,浅绿色也很讨人喜欢,毕竟买橘子都喜欢带叶子的嘛。这套设计的Campfire Audio耳机收纳包经历了2019系列的真皮、2020系列的水松木与回收塑料再到本次推出的蜜柑与蜜露的帆布材质,终于算是在环保的道路上拨乱反正了一些,在我看来质感仅次于最早的真皮。所以,这东西真的是Comet的后继款么?至少模样上没有任何关系嘛。它们的共性或者说足以证明蜜柑是Comet替代款的特性在于,都搭载且仅搭载了一颗开孔动铁单元。不过蜜柑在声学方面并非对Comet的全盘继承,Campfire Audio 2020春季系列产品标配的Solid-Body技术即3D打印声腔也被下放到了蜜柑上。除了新技术的加入,蜜柑身上还有一个颇具迷惑性的变化,即参数看起来似乎极难驱动。Campfire Audio官方给出的蜜柑阻抗达到了46.4欧,灵敏度更是低至94dB SPL@1kHz:67mVrms。Campfire Audio从去年开始启用的这个灵敏度标注方式可以理解为选定94dB目标声压看此时耳机需要的输入电平有多高,越高意味着灵敏度越低。蜜柑的灵敏度低到了多么骇人的程度呢,我列举同样标注方式的其它几款Campfire Audio耳机的灵敏度:Solaris 2020-94dB SPL@1kHz:6.54mVrms;Andromeda 2020-94dB SPL@1kHz:7.01mVrms;Ara-94dB SPL@1kHz:7.094mVrms;Dorado 2020-94dB SPL@1kHz:18.52mVrms;Vega 2020-94dB SPL@1kHz:19.86mVrms。更别说蜜柑的阻抗也比它们都要高。可既然我说这个参数具有迷惑性,也就意味着蜜柑实际上并没有看起来那样难以驱动,至少相同声压下它需要的音量比RS10还是要低一点。当然要是跟Solaris 2020这种典型的底噪探测器比起来区别就很大,蜜柑在钛菊上45音量的声压对应Solaris 2020的30音量,后者加到一样的音量哪怕不播放底噪也够你喝一壶了。但说到底蜜柑它基本上也就是吃音量而已,入门价位播放器或者小尾巴都能够驱动出不错的动态来(不过可能会比较费电一点),玩家们并不需要像当年伺候ER4那样对待它。即便澄清了蜜柑对驱动力的需求并不过分,必然也会有人对它的“性价比”有所顾虑,毕竟单动铁嘛,动铁单元的频响范围普遍较窄所以才需要多单元设计,蜜柑会不会在某些频段上有明显短板呢?最开始我对此也是有一点担心的,毕竟印象里的Comet就是一副取向偏重中低频而高频较为一般的耳机。基于这样的经验,蜜柑的表现倒是高过我的预期,在我担心的高频部分它的亮度线条感可堪接受;而在Comet擅长的低频上,蜜柑依然具有饱满的形体和丰裕的能量,并保持着合适的紧凑感与速度感,不会给人以松垮感;人声密度良好,男声质感优于女声。更具体的我们引用@Woodenears吾等益耳 的实测数据继续分析:从频响可以看出蜜柑的低频相比Woodenears Target的确稍多但完全不夸张,中低频部分的能量充裕饱满,而3kHz和6.5kHz的峰为它保留了还算清晰的线条感。比较明显的问题在于它的3kHz峰很陡峭以至于前后频段的能量明显不足,这一缺点对映到听感上的结果就是蜜柑对中高频及高频乐器的表现仍欠缺鲜活感,结象的清晰度差着些意思,同时也妨碍到了女声的“甜度”。另一个问题就是纯动铁耳机难以避免的非线性失真偏高,从数据可以看出蜜柑在3.5kHz以下的THD都在1%上下徘徊(一般认为人耳可以感知的非线性失真在1%以上)。不过话说回来,这里的THD测试是在输入100mVrms电平的情况下测得的,即便蜜柑是一副阻抗较高灵敏度较低的耳机,此时它在500Hz处的声压也达到了98dB,明显超过正常使用的听音量,更低音量下THD必然也会降低,但对于大动态曲目来说这仍意味着蜜柑对一些强音的演绎失真会相对较高——然而就这个价位的产品,动态能顶起来就算不错,实在不敢奢望太多。回到主观听感上来,蜜柑的声场比起Comet也有比较明显的进步。去年首批用上了Solid-Body的那三款Campfire Audio耳机(Andromeda 2020、Ara与Solaris 2020)虽然声场大小规模感有所区别,但层次感立体感对比同系列的旧型号都有明显的提高,而同样搭载了Solid-Body的蜜柑对空间感的表达也要比Comet自然分明很多,虽说它所拥有的信息量和瞬态表现对于编制复杂的交响曲目还差着些意思,但对流行现场的演绎还是比较喜人的。总结下蜜柑给我的印象,它的声音与配色跟当前的盛夏时节非常合拍,热情而富于活力,硬素质不算多拔尖但的确比Comet有所进步且听感仍然足够讨好,对于大多数流行乐尤其流行男声有较好的表现;受益于不错的动态,蜜柑也是可以胜任摇滚乐与金属乐的;但就像我刚刚说过的,编制复杂的交响曲目不是它能应付得来的,可要说这个价位上有什么产品能搞定,我也给不出一个很好的答案。至于前端选择,我的建议是音色较为中性或偏冷厉一点的播放器或小尾巴,如山灵M3X、THX Onyx及TANCHJIM Stargate。Apple Music加入高品质音乐资源掀起了又一波流媒体音乐热度,如果你想趁势入手一套随时随地聆听高品质音乐的设备,千元档耳机+小尾巴是最合适的入门段位,既能发挥出高清资源的优势又不会牺牲太多的便利性,并且蜜柑的调音风格对于初入门者最多喜好的流行乐也有较好的表现。相比当年广受好评的Comet,蜜柑是一款提升显著的产品,即便在千元价位强者如林的今天,相信它仍能够以讨喜的音色风格获得诸多玩家的认可,保住Campfire Audio在入门价位上的地位。话说蜜柑登场的时节也很合适,盛夏当前,开一听刚从冰箱里拿出来的橘子味儿北冰洋,戴上蜜柑,享受一个日暖风和的下午,岂不美哉?