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HIFICLUBE在线平台评测Phonitor X耳机放大器
德国SPL Phonitor X耳机放大器评测，深入剖析其120V技术、专业级设计理念与“主动中性”的声音特质。本文旨在探讨高端音响中欧洲制造的声望价值，为追求声音本质还原的发烧友提供参考。智能速览Phonitor X搭载SPL独家120V技术，提供极高动态范围和信噪比。器材具备专业级做工与功能，如可调的Crossfeed、Angle与Laterality矩阵。声音呈现“主动中性”，忠实还原录音本
想要调出自己喜欢的声音？你应该先了解EQ（均衡器）的基本原理与常用乐器的频响范围
本文转载自CSDN，原标题《EQ均衡器原理》，作者：林学森，未经允许请勿转载。做音乐最离不开的效果器是什么？相信大多数朋友都会回答：是EQ！不错，正是有了这个所谓“均衡”的效果器，我们的音乐才不会过载，乐器音色才会如此丰富。然而知道1加1等于2更要知道1加1为什么等于2。今天我把这个效果器扒光，从根本上来分析它的工作原理。“EQ的原理？？我知道我知道！！声波是由不同谐波组成的！所谓均衡处理就是改变这些谐波的振幅。”这个说法也对也不对。说它对是因为均衡效果器的初衷是这样的。说它不对，是因为以当今的数学算法，还不能做到由答案推出确定的问题。比如一道题的答案是10，我的问题可以是2＋8，也可以是1＋3＋6，甚至可以是5.5+4.4+0.1等等等等……波形也是一样，同样的合成波形，可以有无数谐波组合。所以说，效果器根本不能分清楚这些谐波的个数与振幅类型。不过均衡的发明者很聪明，他并不让EQ处理不可琢磨的谐波去改变音色，而是通过一种巧妙的方法，间接的改变了音色：从高中物理书上的“振动与波”一章可知频率等于周期的倒数。而所谓周期，就是指物体完成某种运动，回到初始状态所经历的时间。大家请看这张图：由图中的纵轴的零点来看，这个波形的从0时刻从0振幅开始跨越1/440秒后回到了初始状态（第1/880点纵轴位置也是0点，但是运动方向与初始位置相反。所以不能当作返回）。现在我们知道这个波形的频率是440Hz（1/440的倒数），可是这个波形就只有440Hz的声音么？不是的。如果我们从图中纵轴的某个非零位置看上去，如图：正如大家看到的，这一段里，振动回到平衡位置经历的时间是1/1000秒，也就是说，图中绿色部分是频率为1000Hz的波形。同样的，从纵轴不同的非零位置看，可以得到各种频率的波形，如图：这样，我们就近似得到了波形的各个分波。下面EQ所要做的，就是调整各个近似分波的振幅（音量）大小。但在这之前，我们先要下一个定义：同样的波形，在纵轴的不同位置看上去有不同的频率，我们把从平衡位置（纵轴零点）看上去呈现的频率称为“乐音频率”，把从纵轴不同位置看上去的分波统称“声音频率”。人耳在接收声音的时候，会自动把耳膜在平衡位置的振动频率（也就是“乐音频率”）当作音高，把其他频率转化为音色。2.模拟EQ，数字EQ横纵比：最原始的EQ，是利用电容器的所谓“容抗”现象来调整声音的音色，所谓“容抗”，既是说电容器有这样一种物理现象。对于不同规格的电容，其对不同频率交流电信号有减弱或提升的现象。声音从mic转化后会变成交流电信号，电流I会正比于声音振幅（其实只能近似正比）。I通过导线进入EQ，我们用一个3段EQ的理论电路来举例如图：图中3个不同规格的电容器分别负责调整高频，中频和低频。由于三个电容分别对高，中，低频率的敏感程度不一样，人们便可以通过调整各个电容的电流传输效率来产生EQ效果。这种利用物理现象的方法是明智又省力的，而且相当精确！但是随着数码录音技术的发展，录音师们开始喜欢在后期加入EQ，传统EQ便不能满足需要了。于是越来越多的数字EQ出现在了人们眼前。在声音信号已经量化的数字信号中调整EQ，就必须利用数学算法来解决。大家一定都听说过“采样率”这个概念。在数字音频信号中，波形的变化不能是连续的，而是由一个一个采样点串起来的。如图：这种设计产生了一个麻烦??我们在分析采样点频率时很难找到另一个采样点刚好与这个点振幅状态一致，如图：所以，数码EQ必须像穿线一样将各个采样点连起来，才能近似找到两个状态一致的点。说起来容易作起来难，电脑不是人脑，只能以数学方法来“穿线”。最古老的方法，我称作“直线路径”即用直线连接各个采样点。这种做法很简单，但是谁都知道采样点与采样点之间不可能是直线连接，这样会产生很大误差！后来人们根据高数中的某个算式（名字忘了），用最接近原始波形的曲线连接了采样点，我称作“模拟路径”。如图：这种方法误差依然存在，毕竟那是理论算出来的不是真正的波形。但是已经与原始波形相差很少很少了。现今流行的数字EQ，大都采用这种设计。3.数字EQ的原理：数字EQ虽然种类繁多，其实原理都是一样的，即：将输入信号“x”建立对应输出信号“Y”，Y＝f（X），其中f（）这个作用式中又包括了一个与“x”对应频率“k”的函数。将对应“X”的函数表达式展开也就是： Y＝g（k）*X。其中g（）随EQ参数调节而变化。举例：古老数字EQ的原理。这是一个古老的3段EQ，使用“直线路径”。我们把中频提升到2倍，高频提升3倍。这时，函数的作用式就变成了：Y＝1*X （k属于0hz到400hz）Y＝2*X （k属于400hz到2500hz）Y＝3*X （k属于2500hz到无穷）图像：从图上可以看出（希望大家看的懂啊呵呵），这种EQ调节“有塄有角”，399.9hz振幅还一点不变，到401hz就突然增加2倍。我和朋友写过一个小播放器，就加入了这EQ，产生了魔鬼的声音…………现今的EQ不但拥有“模拟路径”，还拥有渐变的函数作用式。同样的3段EQ，把中频提升到2倍，高频提升3倍，函数图像会变的很圆滑（函数式展开很恐怖，就不细说了）：如图所示，这个“楼梯”很圆滑，在虽然中频从400hz开始算起，但是从350hz左右就已经开始增加振幅产生渐变的效果。大家可以试试，即便把EQ的高频降低到0，我们依然可以听到一点高频。而且由于采用了“模拟路径”，使频率的分析更准确！更加容易调节。但这两种优化算法比古老EQ更费系统资源。我们之所以要讲到已经没有用的古老EQ，是因为它更方便人们理解EQ。有些朋友总是问：EQ效果器既然能改变声音的频率，C调的歌调完EQ会不会变成降B？？降低bass的低频，bass听起来会不会好像升了一个8度？？大家还记得前文提到的“乐音频率”和“声音频率”概念么？我们带着这个概念从古老EQ入手来解释这两个问题。我们来看古老EQ的公式：Y＝r*X （k属于ahz到bhz）。前面已经说过，声音的音高只与“乐音频率”有关。也就是说，想证明EQ效果器能改变声音的频率而不改变音高，只需证明EQ效果器能改变声音频率而不改变乐音频率。请看下图：根据乐音频率的定义，它必然是两个同样状态的0点之间时间长度的倒数（第1零点，第3零点）。我们设1点的时刻为t1，3点的时刻为t2。乐音频率f＝1/t2－t1。我们来证明t1时刻或者t2时刻不发生变化：对于任意一个输入信号“x”有输出信号Y＝r*X （k属于ahz到bhz）。在任意t时刻，经过EQ处理的信号可以改变为任意值。但是由于1，3点的X值为0，所以无论我们如何调整EQ参数，Y＝r*0＝0，所以在1，3点，X值永远等于Y值为0。即所有振幅为0的时刻点经过EQ处理，振幅依然为0，所以第1零点，第3零点之间的时间间隔不随参数变化而变化。如图：这就是EQ效果器能改变声音频率而不改变音高的原因，所以大家（尤其是初学者）大可放心地使用EQ。其实随着技术的进步，数字EQ的算法也开始变得多种多样。就在这篇稿子即将完成时，又听说有通过任意频点的前后两点前后两点计算斜率（就是该点的速度）来确定频率的新奇高招，但EQ的宗旨不变??只改变千篇一律的音色。声音频率和音乐中440hz等等乐音频率不是一个概念，调低高频音乐不可能没了高声部，bass也不会因为降低低频而消失。知道了 EQ 的原理，我们就可以自己动手，来对器材进行微调了。那么，各个不同的频段到底对声音有怎样的影响呢？小小值在这里整理了一份详细的列表，大家可以针对自己的器材使用。30～80Hz：这一频段正是我们在的吧外所听到的底鼓的强劲有力的频段，略提升可增加震撼力，但不要过多，过多会混沌。同时注意对人声的处理这一频段应在低切的范围内。（注意：这里做的工作是否能得到好的结果和你的监听音箱也有很大的关系，一对频率响应曲线平滑的专业监听音箱，对录音和混音工作来说决对是必须的！为了得到更好的结果，你可以把自己认为不错的唱片的WAVE放在电脑硬盘里，对之频率进行分析，并以此为标准。而把最终调整好的结果做成CD、磁带，在不同的CD机、磁带录音机中播放也是一种不错的检测手段。）100Hz：Bass的主要频点，在这里做提升，可增加丰满度和底鼓的击胸的感觉。我各人喜欢在350~700 Hz之间提升贝司，在100Hz和250Hz调整底鼓，这样两者才不会打架。这一频段的人声也应在低切的范围内。200～400hz：这个频段提升也增加军鼓的木质感，吉它的温暖感。衰减这个频段可使人声、镲等显得清晰。在400Hz提升3－5dB可增加人声的温暖感。500～800hz Hz：可作3～5dB左右的提升，可增加乐曲力度，可使贝司显示出来，通鼓更温暖，同时可调整吉它的厚薄程度。800～2KHz：可在6dB内提升，可突出某些乐器的声音，但在1KHz以上一点的频率不作过多提升，以免产生金属声。2～4KHz：可作3dB左右的提升，可增加亮度，过多会变尖锐。这一频段的提升可让人耳听到更为突出的声音，所以在这里做的工作应是各声源之间相互适应性调整，而不是一味地全面提升，这只会使你的音乐听起来没有层次而且尖锐难听。5～8KHz：适度提升可增加层次感，可使人声更清晰，吉它更动听。军鼓、镲、小提等都可在此得到声音的美化，但一定要适度。10KHz以上：提升要小心，多了会产生破音。以听上去舒服为度。如果所录声源在此频段没有信号，做提升的结果只能是增加了噪音。16K～20KHz频率：这段频率范围实际上对于人耳的听觉器官来说，已经听不到了，因为人耳听觉的最高频率是15.1KHz。但是，人可以通过人体和头骨、颅骨将感受到的16～20KHz频率的声波传递给大脑的听觉脑区，因而感受到这个声波的存在。这段频率影响音色的韵味、色彩、感情味。如果音响系统的频率响应范围达不到这个频率范围，那么音色的韵味将会失落；而如果这段频率过强，则给人一种宇宙声的感觉，一种幻觉，一种神秘莫测的感觉，使人有一种不稳定的感觉。因为这些频率大多数是基音的不谐和音频率，所以会产生一种不安定的感受。这段频率在音色当中强度很小，但是很重要，是音色的表现力部分，也是常常被人们忽略的部分，甚至有些人根本感觉不到它的存在。12K～16KHz频率：这是人耳可以听到的高频率声波，是音色最富于表现力的部分，是一些高音乐器和高音打击乐器的高频泛音频段，例如镲、铃、铃鼓、沙锤、铜刷、三角铁等打击乐器的高频泛音，可给人一种"金光四射"的感觉，强烈地表现了各种乐器的个性。如果这段频率成分不足，则音色将会会失掉色彩，失去个性；而如果这段频率成分过强，如激励器激励过强，音色会产生"毛刺"般尖噪、刺耳的高频噪声，对此频段应给予一定的适当的衰减。10K～12KHz频率：这是高音木管乐器的高音铜管乐器的高频泛音频段，例如长笛、双簧管、小号、短笛等高音管乐器的金属声非常强烈。如果这段频率缺乏，则音色将会失去光泽，失去个性；如果这段频率过强，则会产生尖噪，刺耳的感觉。8K～10KHz频率：这段频率s音非常明显，影响音色的清晰度和透明度。如果这频率成分缺少，音色则变得平平淡淡；如果这段频率成分过多，音色则变得尖锐。6K～8KHz频率：这段频率影响音色的明亮度，这是人耳听觉敏感的频率，影响音色清晰度。如果这段频率成分缺少，则音色会变得暗淡；如果这段频率成分过强，则音色显得齿音严重。5K～6KHz频率：这段频率最影响语音的清晰度、可懂度。如果这段频率成分不足，则音色显得含糊不清；如果此段频率成分过强，则音色变得锋利，易使人产生听觉上的疲劳感。4K～5KHz频率：这段频率对乐器的表面响度有影响。如果这段频率成分幅度大了，乐器的响度就会提高；如果这段频率强度变小了，会使人听觉感到这种乐器与人耳的距离变远了；如果这段频率强度提高了，则会使人感觉乐器与人耳的距离变近了。4KHz频率：这个频率的穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1K～4KHz所以人耳对这个频率也是非常敏感的。如果空虚频率成分过少，听觉能力会变差，语音显得模糊不清了。如果这个频率成分过强了，则会产生咳声的感觉，例如当收音机接收电台频率不正时，播音员常发出的咳音声。2K～3KHz频率：这段频率是影响声音明亮度最敏感的频段，如果这段频率成分丰富，则音色的明亮度会增强，如果这段频率幅度不足，则音色将会变得朦朦胧胧；而如果这段频率成分过强，音色就会显得呆板、发硬、不自然.1K～2KHz频率：这段频率范围通透感明显，顺畅感强。如果这段频率缺乏，音色则松散且音色脱节；如果这段频率过强，音色则有跳跃感。800Hz频率：这个频率幅度影响音色的力度。如果这个频率丰满，音色会显得强劲有力；如果这个频率不足，音色将会显得松弛，也就是800Hz以下的成分特性表现突出了，低频成分就明显；而如果这个频率过多了，则会产生喉音感。人人都有一个喉腔，人人都有一定的喉音，如果音色中的喉音成分过多了，则会失掉语音的个性、失掉音色美感。因此，音响师把这个频率称为"危险频率"，要谨慎使用。500Hz～1KHz频率：这段频率是人声的基音频率区域，是一个重要的频率范围。如果这段频率丰满，人声的轮廓明朗，整体感好；如果这段频率幅度不足，语音会产生一种收缩感；如果这段频率过强，语音就会产生一种向前凸出的感觉，使语音产生一种提前进人人耳的听觉感受。300Hz～500Hz频率：这段频率是语音的主要音区频率。这段频率的幅度丰满，语音有力度。如果这段频率幅度不足，声音会显得空洞、不坚实；如果这段频率幅度过强，音色会变得单调，相对来说低频成分少了，高频成分也少了，语音会变成像电话中声音的音色一样，显得很单调。150Hz～300Hz频率：这段频率影响声音的力度，尤其是男声声音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率，同时也是乐音中和弦的根音频率。如果这段频率成分缺乏，音色会显得发软、发飘，语音则会变得软绵绵；如果这段频率成分过强，声音会变得生硬而不自然，且没有特色。100Hz～150Hz频率：这段频率影响音色的丰满度。如果这段频率成分增强，就会产生一种房间共鸣的空间感、混厚感；如果这段频率成分缺少，音色会变得单薄、苍白；如果这段频率成分过强，音色将会显得浑浊，语音的清晰度变差。60Hz～100Hz：这段频率影响声音的混厚感，是低音的基音区。如果这段频率很丰满，音色会显得厚实、混厚感强。如果这段频率不足，音色会变得无力；而如果这段频率过强，音色会出现低频共振声，有轰鸣声的感觉。20Hz～60Hz频率：这段频率影响音色的空间感，这是因为乐音的基音大多在这段频率以上。这段频率是房间或厅堂的谐振频率。如果这段频率表现的充分，会使人产生一种置身于大厅之中的感受；如果这段频率缺乏，音色会变得空虚；而如果这段频率过强，会产生一种嗡嗡的低频共振的声音，严重地影响了语音的清晰度和可懂度。
国外的月亮不一定圆 spl 入门解码 耳放不负使命 解码还需努力
之前只是在专业领域发力的德国声卡厂家 SPL，生产的耳放一直是发烧友搭配hd600 k701大耳机的不二之选，至于价格 ，最便宜spl mini要价3000多，德国造的 Made in Germany 的人工成本，近年spl 对hifi领域，推出万元级别的解码器 ，意图打入家庭娱乐影音市场。 而这个系列就是入门级别的娱乐解码器，价格在6000元以下 官方说解码芯片是AK4490 的21年推出，立体声模式 120dB 动态 还是单声道模式 123dB，SPL Phonitor One & Phonitor One d上市价格分别是 379 欧元 和 559 欧元。淘宝上价格一般在4500-5000以下，其中明确支持ios设备也是为数不多的，对于spl以往定价来说，这些产品给人超值的感觉。 其中Phonitor One d的性价比不错，字面数据u支持dsd，而且有平衡输出，一组rca和平衡输入，解码耳放一体机，耳放部分spl的招牌还是有的。之前4700的价格在88天猫价格非常优惠，所以就入手了。 我感觉这次升级更实用，现在的耳机灵敏度越来越高、主流耳机的阻抗也越来越小，因此 120V 我个人认为是严重过剩了，除非你很有情怀，要用几十年前的 1200Ω 高阻耳机。 Matrix 音箱模拟其实也不实用，如果不是职业混音师，通常你是调到自己喜欢的一档就永远不变了，还不如原厂直接给你个标准...，但是，就我使用体验来看，spl的原设定就非常不错!D/A 和 Line Out 无疑会更实用Phonitor One d在音质部分应该有不同的体验，one d的主打是入门级的解码耳放一体机。开快递，包装看起来专业味道背面是接口说明 平衡输入和输出都是trs 而且usb口特意注明了手机 平板和电脑 支持mac win和ios里面的东西并不多，只有解码、说明书、变压器和usb线缆，官方是保修一年解码器的看起来还是偏重生产力的设备，而且全黑的造型呈现专业的味道，简约设计，大概时是22cm厚，桌面更好放一点，我的实用场景是在显示器旁边和床头柜旁，在家里移动还是非常方便的。ios和mac其实就是兼容性最好，不过只能支持dsd dop。输入选择 usb和两个音源输入这个驱动力非常强大，推动hd800没有问题，Matrix “音箱模拟”，之前 Mini 上面的 Matrix 有四挡开关调节 开关/湿度/音箱宽度/中置声道大小，说实话对这个价位有点复杂了，One 上面直接一个钮搞掂，感觉也够用了。Phonitor One d 带有 AK4490 32-位数模转换器。采样率可以高达 768kHz，并具有原生 DSD4 – DSD256 回放。期待它有不低于 ps audio dsd的转换质量。这两款型号中，前置放大器由一对 Burr-Brown OPA 2134 SoundPlus 运算放大器处理，SPL 是将其作为发烧解决方案销售的。它们的音频失真测量值非常接近零为 0.00008。同时，输出级看到的是 AB 类推挽放大器，其增益和输出电压比 A 类放大器更高。此外，功率放大器采用了热耦合方式，有助于立体声声场的一致性。Phonitor One 系列还有 Phonitor Matrix 串声调整功能。它有三个参数：交叉反馈、音箱角度和中心电平。交叉反馈控制是无极变化的，可以让你自由调整空间印象。其它参数则以 30 度和 1dB 为增量。串声是通过将相对通道的部分混音与实际信号混合产生的。这样，在耳机上就能模拟出音箱的感觉。Phonitor One 带有 RCA 和 TRS 立体声线路输入，以及一个单独的立体声 TRS 耳机输出。Phonitor One D 加了一个 USB Type-B 端口用于与计算机连接。后者是类兼容的，因此在新系统上无需驱动。此外，它还有 TRS 线路输出插孔。技术数据THD + N 0 dBu，10 Hz – 22 kHz，600 O：0.002。最大输入电平 +22.5 dBu。噪声 A-加权 600 O：-97 dBu。最大输出功率 600 O：2x 190 mW。最大输出功率 250 O：2x 330 mW。最大输出功率 47 O：2x 400 mW。耳机输出频率响应 - 3 dB: 10 – 200,000 Hz。耳机输出：6.3 mm 立体声插孔。尺寸（宽 x 高 x 深）210 x 49.6 x 220 mm。支持高达 768 kHz PCM 的采样频率以及 DSD （DSD4 或 DSD256） 的播放由 2 OPA 2134 SoundPlus 放大器放大，可降低噪音和最小失真THD = N （0 dBu， 10 Hz - 22 kHz， 600 O）： 0.002%最大输入级别： +22.5 dBu频率响应耳机输出 （- 3 dB）： 10 - 200，000 Hz三个可切换立体声输入：6.3 毫米平衡 TRS 插下面是听听自己经常上机的曲目：坂本冬美-涙そうそう有一个遗憾 就是spl这样的知名厂商 dsd驱动却搞不定 mac和ios在我印象中是支持dsd dop 而spl的广告页面也明确支持dsd dop ，可惜win10 中wasapi也不能很好支持asio驱动也不起作用。如果不支持win10 驱动不更新有情可原，但是mac和ios 的兼容性是比较好，之前的几款dsd解码器都是都完美支持one d的驱动却不知道怎么样，可以播放但是噪音，更令人遗憾的是，我询问了商家，商家显然把dsd转pcm了解成dsd播放能力 这样我ac97的声卡也可以软解啊直到我发起退款之日，卖家也没有提供spl的解决方案 所以我退货是铁定了。one d的ios和win10表现 求助于技术支持 spl也没有明确答复。可能是xmos内部差异或者是spl的驱动，我也就不了了之。我把它和我的 HD800 配对，耳放部分是令人满意的。搭配hd800，阻抗3、频率响应 Phonitor xe在32欧姆时输出是每声道2.7W，声音浑厚强劲，充满能量，可以感受到的张力与余韵，细节丰富，驱动感觉一点也不吃力，转到已经很大音压把整个场面都呈现出来。友好 和ps audio比较 电源主打 、平衡输出 、解码这一块绝对是ps audio的强项，和山灵up5比较 这个1000元的小蓝牙解码当然耳放方面优势明显，和mytek 的曼哈顿加比较 我觉得解码各有特点 如果你在意耳放 解码只是个附送功能。还是买个纯耳放感觉更加合算。非常糟糕的驱动，对dsd的支持不完全，商家承诺的dsd播放功能完全不能实现。
真正的狠角色 德国SPL Phonitor xe耳放
德国SPL的器材前方大都配有类比指针，相当漂亮，让人印象非常深刻.SPL成立于1983年，位于靠近荷兰的边界，产品都在自家的工厂生产.早期主要着重在专业市场，产品主要供录音室、音乐现场、广播与后期处理使用，2015年开始进入消费者Hi-Fi市场，有着强大的专业市场基础，让其在开发Hi-Fi产品时完全不是问题，让消费者也能享受到录音室母带的声音水准。SPL型号区别SPL耳放有三个型号，入门款的是Phonitor e，高阶的是Phonitor xe，Phonitor x则是比xe多了前级功能。三者都可对应平衡/标准的耳机，输出功率最高3.7W120 Ohm，Phonitor Matrix两声道音响模拟功能。Phonitor xe是唯一能选配DAC768模组，其使用120V Rail，并可解码最高到PCM 32Bit/768kHz与DSD 256。Phonitor e则是在Phonitor Matrix的段数比xe跟x少。三台耳放的比较图，可马上清楚了解其主要差别。SPL独家专利技术SPL有一个最重要的技术，称之为"VOLTAiR 120V DC Audio Rail Technology”，OP-AMPS运算放大器是目前市场上最常见的电压放大晶片，其工作电压多在+/-15V或+/-18V 。SPL研发出「SUPRA OP-AMPS」，其工作电压变为4倍，等于+/-60V DC=120V DC Rail，突破现有的规格。这是SPL在1996年就开始研究的独家专利技术，2000年应用在SPL MMC1母带处理中心上，目前已经是第五代的产品。120V DC Audio Rail的好处可以有更大的输出容许空间Headroom、更大的动态范围、更小的总谐波失真、底噪、更不容易感到听觉疲劳Ear Fatigue、更宁静更放松。Phonitor Matrix是SPL耳放的另一个独家专利技术，其可以模拟出两声道音响的听感。Phonitor Matrix有两个值可以调整，一个是Crossfeed，另一个是Angel。聆听两声道音响时，虽然喇叭是右声道发声，但我们左耳也能听到右边喇叭的声音，反之亦然，耳机则是两耳的声道都是独立的，因此透过Crossfeed的调整，让耳机的右声道也有左声道的声音，左声道也有右声道的声音，达到两声道音响的效果。Angel则是模拟两声道音响喇叭的摆放角度。Phonitor Matrix可选择要不要使用，左方为6段的Crossfeed调整，右方为4段的Angle喇叭角度调整。器材的左半边除了Matrix调整外，还有SOURCE讯号来源、Mono单声道/Stereo立体声/Laterality可以切换调整，Laterality与传统的左右声道平衡调整方式不同，其是调整左右声道的听感大小，在调整往左或往右时，音量是同时增加的，并非一增一减的方式，调整范围更小了。Crossfeed模拟考量了房间大小、反射、吸音等特性，其频率响应、时间差也模拟进行了调整，下方是在Crossfeed最大与Angle角度30度下的频率响应与时间差，红色为右声道，绿色为左声道。将Phonitor xe机盖打开，可看到有预留选配安装DAC768模组的位置，就算买得时候没有DAC，未来也可随时加购安装，弹性安排，其使用一颗来自德国Noratel的环型变压器，并使用两颗大型4700uF的滤波电容，内部共使用9个「SUPRA OP-AMPS」模组120V DC Audio Rail。Phonitor xe的背面，耳机输出有平衡4 Pin XLR与6.35 mm TRS接口，类比输入XLR与RCA各一组，右边可看到预留给选配DAC使用的面版。原厂特别提醒千万不要使用单声道的接头插入6.35 mm TRS，会使机器损坏。前方一样有平衡4 Pin XLR与6.35 mm TRS耳机输出，透过F/R来切换是要从前面Front或是背后Rear输出，VU指针的敏感度也可调整，可选择+6或是+12。在Phonitor xe的底部有两个跳Pin可以调整，DIP switch 1如果开启，耳机输出会增加+22 dB，用来对付需要很大驱动力的耳机，DIP switch 2开启的话，会将RCA类比输入的敏感度从-10dBV HiFi level变为0dBu Studio level。大部份情况下，这两个都是设在关的位置。试听感受先搭配HiFiMAN HE1000se这只耳机，阻抗35欧姆、频率响应8Hz-65KHz、灵敏度96dB，Phonitor xe在32欧姆时输出是每声道2.7W，聆听《鬼太鼓座：富岳百景》。这张经典的低频测试片最近发行了UHQCD版本，我刚好没这张，因此也没有以前的版本可以比较，我只能确定这张唱片录制的很好，音乐也很能感受到日式的风格。富岳百景录制于1997年，日本JVC成立七十周年所推出的特别制作，鬼太鼓座成立于1969年，成员都必需接受严格的体力锻炼才有足够的体力击鼓，最大的鼓直径有2M，系统越全面，越能重播其威力。以Phonitor xe推动HiFiMAN HE1000se，播放第3轨富岳百景，击鼓的声音浑厚强劲，充满能量，可以感受到鼓皮的张力与余韵，中间穿杂的鼓棒敲击的声音与清脆金属的古乐器也未被紧凑的鼓声所遮蔽，Phonitor xe驱动HE1000se感觉一点也不吃力，转到10点钟位置就已经很大音压把整个场面都呈现出来。听《Belafonete at Carnegie Hall》，音量开到9点钟位置就已经非常足够，之前鬼太鼓座因为录制的动态较大，因此电平相对较小，加上要将鼓的能量发挥出来，所以才会需要开到10点钟位置。Phonitor xe的细节相当丰富，音色温暖有韵味，具有很好的密度，这张唱片我听到比在音响系统上有更多的细节，这是我非常吃惊的地方，当然这是耳机系统相对的优势，此时我也试了Phonitor Matrix模拟两声道效果，一开始我设定在Angle 30度与Crossfeed 3的位置，老实说差异虽然有，但并不是很明显，可能是对Phonitor Matrix的改变不是很熟悉使然，索性干脆调到比较极端的数值，将Angle设定在40度，Crossfeed设定在最大Max，神奇的事发生了，整个音场完全改变，原本是在左右两耳的声音，现在便成好像做在喇叭前面聆听，建议用家可以先体验极端值的变化再慢慢往回调到自己觉得可以的声音，这个设定并没有好坏，纯粹是看个人的喜好来调整，耳机也能有两声道音响的效果，SPL这个功能相当特别。换上阻抗300欧姆的Sennheiser HD800，频率响应13~44,100Hz-3dB，灵敏度102dB，明显的较HE1000se需要更多的输出，音量要开到将近12点钟位置才差不多，Phonitor xe在300欧姆时每声道输出是2W，与HE1000se不同的是，HD800显得较为拘紧一些，然而声音更为绵密与细腻。听《尤利安娜．阿芙蒂耶娃：萧邦、舒伯特、普罗高菲夫》，阿芙蒂耶娃的演奏我想对于一般会听古典乐或是音乐界的专家应该不陌生。此张专辑聆听的曲子是舒伯特的三首钢琴小品Drei Klavierstucke, D.946，SPL耳放感觉更贴近音乐本身，中间并不会分心、恍神，反而是能让注意力更集中，也因为这样，可以听见钢琴的声音非常清脆，每颗音很轻透，特别的甜，乐曲上出现的快速音群变得非常绵密，并不是硬生生的声响，随着演奏者诠释曲子的方式不同，速度上难免会不一样，可以很清楚听见阿芙蒂耶娃诠释这首曲子的速度非常的游刃有余，音乐的律动性与演奏者的感情表现都很显，我想这大概是阿芙蒂耶娃为什么会说这首曲子有戏剧效果的原因了，演奏者透过谱上记号弹奏出每颗音，而我们是透过好的音响设备来感受作曲家与演奏者想表达的音乐意境，将这首曲子的故事完整的表现出来。聆听马来西亚的人声+吉他双人组合Eb Duet的《I've Got A Song For You》，简单的人声与吉他可以让我更专注在细部的不同，相较于HD800拘束，我比较喜欢HE1000se的开展，Phonitor xe全频段非常平衡，一路听下来并没有那个频段特别突出或是缺少，声音是有温度与水份的，也因此听起来很有感情、很真实，这张专辑吉他弹奏的细节非常多，Phonitor xe都能反应快速的再生出来，相当过瘾！SPL Phonitor xe耳放优点●专业背景出身，强大的实力技术作为后盾。●前方两个迷人的类比指针。●独家VOLTAiR 120V DC Audio Rail Technology技术。● Phonitor Matrix模拟两声道音响技术。● Laterality左右声道平衡调整。●耳机输出增强模式。对应难驱动的耳机●前后都有各一组平衡4 Pin XLR与6.35 mm TRS耳机输出。●可选配DAC768模组，解码最高到PCM 32Bit/768kHz与DSD 256。●智慧遥控器配对功能。● Made in Germany,德国设计制作。●声音特色:平衡，温暖具有密度。●搭配建议:足以对应大部份的耳机。
